டிஸ்னி திரைப்படங்கள் இல்லாத ஒரு உலகத்தை கற்பனை செய்வது மிகவும் கடினம், ஆனால் இந்த திரைப்படங்கள் நமக்குத் தெரிந்த கதைகளுடன் இல்லாத ஒரு உலகத்தை கற்பனை செய்வது கடினமாக இருக்கலாம். எல்லா திரைப்படங்களையும் போலவே, தரத்தையும் பொருட்படுத்தாமல், ஒவ்வொரு டிஸ்னி படமும் ஒரு சுருதி அல்லது தொடர் ஸ்டோரிபோர்டுகளுடன் தொடங்குகிறது. மேம்பாட்டு செயல்முறைக்கு எழுத்தாளர்கள், அனிமேட்டர்கள், மேற்பார்வையாளர்கள் மற்றும் நிர்வாகிகள் இடையே முன்னும் பின்னுமாக ஒரு சிக்கலான சமநிலை தேவைப்படுகிறது. இந்த செயல்முறை விரைவான மற்றும் எளிதான ஒன்றிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, டிஸ்னி துணை நிறுவனமான பிக்சர் தயாரித்த ஒரு திரைப்படத்தின் மேம்பாட்டு செயல்முறை 4-7 ஆண்டுகள் கடின உழைப்பு மற்றும் விலையுயர்ந்த முதலீட்டிற்கு இடையில் எங்கும் எடுக்கப்படலாம்.
மேம்பாட்டு செயல்முறை இவ்வளவு நேரம் எடுப்பதால், கட்டிங் ரூம் தரையில் எஞ்சியிருக்கும் கதை கூறுகள் இருப்பது இயற்கையானது. சில அசல் ஸ்கிரிப்டுகள் முழுவதுமாக மீண்டும் எழுதப்பட வேண்டும். இந்த தீவிர திருத்தங்கள் அனைத்தும் அச்சுறுத்தலாக இருப்பதால், இந்த செயல்முறையின் முடிவுகள் ஆக்கபூர்வமான போராட்டத்திற்கு மதிப்புக்குரியவை.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பின்வரும் சில மாற்றங்கள் செய்யப்படாவிட்டால், இந்த திரைப்படங்கள் நாம் அனைவரும் அறிந்த மற்றும் விரும்பும் கிளாசிக் ஆக மாறாமல் இருக்கலாம்.
15 உறைந்த - எல்சா வில்லன்
ஃப்ரோஸன் டிஸ்னியின் மிகப்பெரிய வெற்றிக் கதை என்பது சிறிய ரகசியமல்ல. உலகளாவிய பாக்ஸ் ஆபிஸில் 1 பில்லியன் டாலருக்கும் அதிகமான வருமானத்தை ஈட்டிய 2013 திரைப்படம் எல்லா காலத்திலும் அதிக வசூல் செய்த அனிமேஷன் படமாகும். இருப்பினும், சில பார்வையாளர்களுக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கலாம் என்னவென்றால், சகோதரிகள் எல்சா மற்றும் அண்ணா பற்றிய வெற்றிக் கதை முதலில் மிகவும் மோசமான திருப்பத்தைக் கொண்டிருந்தது.
"லெட் இட் கோ" எப்படி என்று கற்றுக் கொள்ளும் அரேண்டெல்லின் பனி ராணியான எல்சா, முதலில் கதையின் வில்லன், மனம் உடைந்த அண்ணாவை வேட்டையாடினார். உண்மையில், "லெட் இட் கோ" தான் இயக்குனரும் திரைக்கதை எழுத்தாளருமான ஜெனிபர் லீவை அண்ணாவின் பழிக்குப்பழியிலிருந்து எல்சாவை தனது அன்பான ஆனால் பதற்றமான மூத்த சகோதரியாக மாற்றும்படி சமாதானப்படுத்தியது. இந்த மாற்றத்திற்கு நன்றி, ஃப்ரோஸன் அதன் பார்வையாளர்களுக்கு முன்பு வந்த பெரும்பாலான டிஸ்னி இளவரசி கதைகளில் இருந்து மாறும் தன்மையை வழங்கியது: படத்தின் மைய காதல் கதை சகோதரிகளிடையே பகிர்ந்து கொள்ளப்பட்ட காதல்.
14 ஜூட்டோபியா - ஜூடி ஹாப்ஸ் எப்போதும் முக்கிய கதாபாத்திரம் அல்ல
சிறந்த அனிமேஷன் திரைப்படத்திற்கான 2017 அகாடமி விருதை வென்ற ஜூடோபியா, விலங்குகளைப் பேசும் ஒரு நகரத்தின் கதையைச் சொல்கிறது. படத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம், ஜூடி ஹாப்ஸ், ஒரு முயல், அதன் காவல்துறை அதிகாரியாக வேண்டும் என்ற கனவுகள் தொடர்ந்து சிதைக்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் முயல்கள் இதற்கு முன்பு போலீஸ் அதிகாரிகளாக இருந்ததில்லை. அவர்களின் கதாபாத்திரம் அவர்களின் கனவுகளை நனவாக்குவதற்காக தடைகளைத் தாண்டி ஒரு இளம் கதாபாத்திரத்தின் சரியான டிஸ்னி கதையை முன்வைக்கிறது.
ஆயினும் இது ஒரு வெளிப்படையான கதை தேர்வாகத் தெரிந்தாலும், ஜூடி முதலில் படத்தின் கதாநாயகன் அல்ல. படத்தில் ஜூடியுடன் இணைந்த வஞ்சகமுள்ள கான்மன் நரி நிக் வைல்ட், கதையின் மைய புள்ளியாக இருக்க வேண்டும். இந்த அசல் கருத்தில், ஜூடி நிக்கின் பக்கவாட்டுக்காரராக இருந்தார், இந்த கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களை மாற்றுவதற்கான ஒரு உந்துதல் முடிவு படம் வெளிவருவதற்கு ஒரு வருடம் மட்டுமே எஞ்சியிருக்கும். இந்த மாற்றம் படத்திற்கு மிகவும் உறுதியான மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான கதையைச் சொல்ல அனுமதித்தது; இதன் விளைவாக, டிஸ்னி அவர்களின் கைகளில் இன்னொரு நொறுக்குத் தீனியைக் கண்டார்.
13 லயன் கிங் - வடு முபாசாவின் கழுத்தை நொறுக்குகிறது
இளம் பார்வையாளர்களுக்கு உணர்ச்சி அதிர்ச்சியின் ஆரம்ப ஆதாரத்தை வழங்கியதற்காக தி லயன் கிங்கில் உள்ள வைல்டிபீஸ்ட் ஸ்டாம்பீட் காட்சி பல ஆண்டுகளாக பிரபலமற்றதாகிவிட்டது. சிம்பா, இன்னும் ஒரு குட்டியாக தனது அரச பயிற்சியைத் தொடங்குகிறான், அவனது தந்தை முஃபாசா, தான் ஏற்படுத்தியதாக நம்புகிற ஒரு முத்திரையால் மிதிக்கப்படுவதைக் காண்கிறான். உண்மையில், முபாசாவின் தீங்கற்ற சகோதரர் ஸ்கார் என்பவரால் இந்த முத்திரை திட்டமிடப்பட்டுள்ளது, அவர் தனது சக்தியை சரியாகக் கைப்பற்றும் முயற்சியில்.
ஸ்கிரிப்ட்டின் முந்தைய வரைவுகளில், முஃபாசாவின் கொலை மிகவும் கிராஃபிக் மற்றும் சிக்கலானது. ஆரம்பகால வரைவுகளில் சகோதரனைக் கொல்லும் சகோதரரின் ஹேம்லெட் இணைகள் இல்லை என்றாலும், ஸ்கார் ஆரம்பத்தில் மிகப் பெரிய, அதிக இரத்தவெறி கொண்ட, மற்றும் முற்றிலும் தொடர்பில்லாத சிங்கம், முஃபாசாவை தனது தாடையின் வலிமையால் கழுத்தை நொறுக்கி கொடூரமாக கொலை செய்தார். எவ்வாறாயினும், இது சிம்பாவின் குற்ற உணர்ச்சியையும், சுயமாக நாடுகடத்தப்பட்ட நாடுகடத்தலையும் செயல்படுத்த இயலாது. அவர் நாடுகடத்தப்படாவிட்டால், "ஹகுனா மாதாட்டா" இருக்காது. எனவே உண்மையில், இது எல்லாவற்றிற்கும் சிறந்தது.
[12] முலான் - முலான் மற்றும் ஷாங்க் ஒரு திருமணமான திருமணமாகும்
டிஸ்னிக்கு 1998 ஆம் ஆண்டு முலான் திரைப்படம் சமிக்ஞை செய்யத் தொடங்கிய பல விஷயங்களில் ஒன்று, டிஸ்னி கதாநாயகிகள் குடும்பத்தின் அன்பால் இயக்கப்படும் கதைகளைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் ஒரு மனிதனின் காதல் அவசியமில்லை. முலானின் மேலான லி ஷாங்கின் மீதுள்ள பாசத்தைப் பற்றி படத்திற்குள் பல குறிப்புகள் இருந்தாலும், படத்தின் முடிவில் காதல் பற்றிய சிறிதளவு குறிப்புகள் மட்டுமே உள்ளன. ஒரு திருமண சதித்திட்டத்திற்கு பதிலாக, முலானின் பயணம் ஃபா குடும்பப் பெயருக்கு மரியாதை செலுத்துவதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் ஹன்ஸுக்கு எதிராக தனது தந்தையின் இடத்தில் வீரமாக போராடுகிறார்.
படத்தின் ஆரம்ப ஸ்டோரிபோர்டின் படி, முலானும் ஷாங்கும் ஒரு திருமணமான திருமணத்தின் ஒரு பகுதியாக திருமணம் செய்து கொள்ளப்படுவது தெரியவந்துள்ளது. இந்த சூழ்நிலையில், இந்த ஏற்பாட்டில் பங்கேற்க முலானின் பிடிவாதமான மறுப்பு, மற்றும் அவரது தந்தையின் அன்பு அல்ல, அவளை இராணுவத்தில் சேர தூண்டுகிறது. இந்த சதி முலானை வீரக் கதாபாத்திரத்தை விட மிகக் குறைவானதாக சித்தரித்திருக்கும், அவளுடைய பயணம் வெறுமனே தாங்க முடியாத ஒன்று, எனவே, கதைக்களம் படத்திலிருந்து வெட்டப்பட்டது.
11 மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க். - முக்கிய கதாபாத்திரம் வயது வந்த மனிதர்
பார்வையாளர்களுக்கு தெரியும், 2001 திரைப்படமான மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க். இரண்டு மைய உறவுகளைக் கொண்டுள்ளது: ஜேம்ஸ் பி. சல்லிவன் என்ற அரக்கர்களுக்கிடையேயான நட்பு, சல்லி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, மற்றும் மைக் வாசோவ்ஸ்கி; மற்றும் சல்லி மற்றும் பூவின் மான்ஸ்ட்ரோபோலிஸில் அலைந்து திரிந்த மூன்று வயது சிறுமிக்கும் இடையே உருவாகும் அன்பான உறவு. இருப்பினும், முதலில், இந்த உறவுகள் அல்லது கதாபாத்திரங்கள் எதுவும் கதையின் பகுதியாக இல்லை.
அதன் ஆரம்ப வடிவத்தில், மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க். 2015 ஆம் ஆண்டின் பிக்சர் திரைப்படமான இன்சைட் அவுட் போன்ற பெரிய அளவில் வேலை செய்தது. இந்த சதித்தின்படி, ஒரு மகிழ்ச்சியற்ற வயதுவந்த மனித மனிதன் தனது குழந்தைப் பருவத்தில் அவர் வரையப்பட்ட தொடர் அரக்கர்களால் தன்னைப் பார்வையிடுவார். சார்லஸ் டிக்கென்ஸின் எ கிறிஸ்மஸ் கரோலுக்கு ஒத்த ஒரு நரம்பில், இந்த அரக்கர்கள் ஒவ்வொன்றும் மனிதனின் குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே எதையாவது குறிக்க வேண்டும். அவர் இந்த அச்சங்களை வென்றவுடன், அரக்கர்கள் மறைந்து போகத் தொடங்குவார்கள். மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க் இன் துடிப்பான கதாபாத்திரங்கள் இந்த கதையில் எவ்வாறு பொருந்துகின்றன என்பதை கற்பனை செய்வது கூட கடினம்.
10 பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட் - படத்திற்கு மிகவும் இலகுவான தொனி இருந்தது
ஒரு படத்தின் தொடக்கக் காட்சி ஒட்டுமொத்த தொனியை அமைப்பதில் உண்மையில் அதிசயங்களைச் செய்ய முடியும். பியூட்டி அண்ட் தி பீஸ்ட்டின் முதல் காட்சியைப் பொறுத்தவரை, கதையின் மையத்தில் சுயநல இளவரசனுக்கு நேர்ந்த துன்பகரமான விதியைப் பற்றிய டேவிட் ஓக்டன் ஸ்டியர்ஸின் விவரிப்புக்கு மேல் ஒரு பேய், மனச்சோர்வு தீம் விளையாடுகிறது. அழகான, ஆனால் மிரட்டும் படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள் ஒரு மந்திரவாதி இளவரசனை ஒரு கொடூரமான மிருகமாக மாற்றும் காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது, அவளுக்கு உதவி செய்ய மறுத்ததற்கு பழிவாங்கும். கதையில் உள்ள சோகத்தையும் பயங்கரத்தையும் மேலும் உறுதிப்படுத்துவதன் மூலம், படத்தின் முன்னுரை நம்பிக்கையற்ற ஒரு கேள்வியுடன் முடிவடைகிறது: "ஒரு மிருகத்தை நேசிக்க யார் கற்றுக் கொள்ள முடியும்?"
இதற்கு நேர்மாறாக, படத்தின் தொடக்கத்திற்கான ஆரம்ப ஸ்டோரிபோர்டுகள் வழக்கமான டிஸ்னி கதைப்புத்தக திறப்பு, மிகவும் பாரம்பரியமான கிளாசிக்கல் ஏற்பாட்டின் ஆறுதலான மெல்லிசை மற்றும் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தின் வண்ணமயமான வண்ண காட்சிகளை சித்தரிக்கின்றன. நாம் அணுகக்கூடிய எந்தவொரு அறிமுகத்திலும் இருண்ட, கிட்டத்தட்ட கோதிக் தொனியின் உடனடி அறிகுறி எதுவும் இல்லை, இதன் விளைவாக, இந்த முன்மொழியப்பட்ட முன்னுரை படம் முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பை விட மிகவும் எளிமையானதாகவும் தேதியிட்டதாகவும் உணர வைக்கிறது.
9 டோரியைக் கண்டுபிடிப்பது - சில எழுத்துக்கள் பின்னால் விடப்பட்டன
2016 ஆம் ஆண்டு ஃபைண்டிங் டோரி திரைப்படத்தின் முடிவில், டோரி, மார்லின், நெமோ மற்றும் டோரியின் பெற்றோர் மகிழ்ச்சியுடன் மீண்டும் ஒரு குடும்பமாக ஒன்றிணைந்து கடலில் சுதந்திரமாக உள்ளனர். கலிஃபோர்னியாவில் உள்ள மரைன் லைஃப் இன்ஸ்டிடியூட்டிலிருந்து சில புதியவர்களும் அவர்களுடன் சேர்ந்துள்ளனர்: டெஸ்டினி, பார்வை குறைபாடுள்ள திமிங்கல சுறா; பெய்லி, பலவீனமான எக்கோலோகேஷன் கொண்ட பெலுகா திமிங்கலம்; மற்றும் ஹாங்க், ஒரு வளைகுடா "செப்டாபஸ்." ஆயினும், தயாரிப்பின் போது லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் டைம்ஸின் ஒரு அறிக்கையின்படி, இந்த புதுமுக கதாபாத்திரங்கள் முதலில் இந்த மகிழ்ச்சியான முடிவுகளுக்கு உத்தரவாதம் அளித்திருக்க மாட்டார்கள்.
சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட திமிங்கலங்களின் நிலையை சித்தரிக்கும் "பிளாக்ஃபிஷ்" என்ற ஆவணப்படத்தைப் பார்த்தது, டிஸ்னி / பிக்சர் படத்தின் முடிவைப் பற்றி ஒரு மாற்றத்தை செய்ய வேண்டிய அவசியத்தை உணர்ந்தது. ஸ்கிரிப்ட்டின் முந்தைய பதிப்புகள் மரைன் லைஃப் இன்ஸ்டிடியூட்டில் எழுத்துக்கள் எஞ்சியிருந்தன, ஆனால் நிர்வாகிகள் ஆவணப்படத்தைப் பார்த்தவுடன், எல்லா கதாபாத்திரங்களுக்கும் ஒரு சுதந்திரமான, மகிழ்ச்சியான முடிவு தேவை என்பதை அவர்கள் அறிவார்கள்.
8 பேரரசரின் புதிய பள்ளம் - இது கிட்டத்தட்ட இளவரசர் மற்றும் பாப்பர்
தி பேரரசரின் புதிய பள்ளம் இந்த பட்டியலில் மிகக் குறைவான செயல்திறன் கொண்ட படம் என்றாலும், அது மிகவும் தீவிரமான சில திருத்தங்களைச் சந்தித்தது. 2000 ஆம் ஆண்டு திரைப்படம் முதலில் கிங்டம் ஆஃப் தி சன் என உருவாக்கப்பட்டது, மார்க் ட்வைனின் தி பிரின்ஸ் அண்ட் தி பாப்பரைத் தழுவுவதற்கான டிஸ்னியின் முயற்சி. குஸ்கோ, இன்னும் பேரரசராக இருக்கிறார், அவரைப் போலவே தோற்றமளிக்கும் ஒரு பொதுவானவருடன் இடங்களை வர்த்தகம் செய்வார். அவர் இன்னும் ஒரு லாமாவாக மாற்றப்படுவார், ஆனால் சூழ்நிலைகள் மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கும், மேலும் முழு இருட்டாக இருக்கும். குஸ்கோவை துப்பாக்கிச் சூடு நடத்தியதற்காக பழிவாங்குவதற்குப் பதிலாக, படத்தின் வில்லனான யஸ்மா சூரியனை அழிக்க முயற்சித்திருப்பார். குஸ்கோவை ஒரு லாமாவாக மாற்றுவதன் மூலம் அவரை வெளியேற்றுவது அவளுடைய தேடலை மிகவும் எளிதாக்கும். எப்படியோ வழியில், குஸ்கோ ஒரு லாமா வளர்ப்பு பெண்ணையும் காதலிப்பார்.
தவறான அடையாளங்கள், தீய திட்டங்கள் மற்றும் காதல் நகைச்சுவை ஆகியவற்றின் இந்த கலவையை இழுப்பது மிகவும் கடினமாக இருந்திருக்கும். எனவே இந்த இலக்கிய உன்னதத்தை டிஸ்னி எடுப்பதைப் பார்ப்பது சுவாரஸ்யமானது, இது பேரரசரின் புதிய பள்ளம் நண்பர்களின் நகைச்சுவையாக மாறியது.
7 மோனா - கிராம கிராமம் இல்லை
கிராமா தலா உண்மையில் மோனாவில் அதிகம் இல்லை என்றாலும், அவர் படத்தில் மிக முக்கியமான வேடங்களில் ஒன்றாகும். அவளது ஆர்வத்தை பாட்டி ஊக்குவிப்பதன் மூலமே, மூனா அவர்களின் முன்னோர்களின் வழித்தடத்தை அறிந்துகொள்கிறாள், அவளுடைய தந்தை அதில் பங்கேற்க தடை விதித்தாலும். அதைவிட முக்கியமானது, கிராமா தலா மோனாவுடன் தன்னுடன் எடுத்துச் சென்ற நெக்லஸைக் கொடுக்கிறார், அதில் தே ஃபிட்டியின் இதயம் உள்ளது, இது அவர்களின் மக்களை பஞ்சத்திலிருந்து காப்பாற்றுவதற்கான திறவுகோலாகும். மேலும், கிராமா தலாவுடனான மோனாவின் தொடர்பு மிகவும் வலுவானது, அது மரணத்தை கூட மீறுகிறது: அவரது பலவீனமான தருணத்தில் பாட்டியின் ஆவியால் அவர் பார்வையிடப்படுகிறார், மேலும் படத்தின் முடிவில், தலா தனது பயணங்களில் மோனாவுடன் ஒரு மந்தா கதிர் வடிவில் வருகிறார்.
தலா இறுதியில் ஒரு மைய நபராக மாறினாலும், முந்தைய பதிப்புகளில், மோனாவுக்கு பாட்டி இல்லை, மாறாக அதற்கு பதிலாக ஒரு சகோதரர்கள் இருந்தனர், அவர்கள் அவளுடைய தோழர்களாகவும் வழிகாட்டிகளாகவும் பணியாற்றினர். முடிவில், அவரது பாட்டிக்கும் அவரது தந்தையுக்கும் இடையிலான ஒரு தலைமுறை மோதலானது மிகவும் கட்டாயக் கதையாக இருக்கும் என்று முடிவு செய்யப்பட்டது, இது மோனாவை பல சகோதரர்களால் சூழப்படாமல் தனியாக நிற்க அனுமதித்தது.
6 மான்ஸ்டர்ஸ் பல்கலைக்கழகம் - இது கிட்டத்தட்ட ஒரு தொடர்ச்சியாக இருந்தது, ஒரு முன்னோடி அல்ல
மான்ஸ்டர்ஸ் பல்கலைக்கழகம், மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க். எல்லா நேரங்களிலும், ஒரு அனிமேஷன் படத்தின் குழந்தை நட்பு லென்ஸ் மூலம் ஒரே மாதிரியான கல்லூரி அனுபவத்தை படம் அற்புதமாக நையாண்டி செய்கிறது. பின்னணி மிகவும் சிக்கலான முறையில் வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், எங்கள் முக்கிய அரக்கர்களுக்கான மிக முக்கியமான பாத்திர வளர்ச்சியை உள்ளடக்கியது என்றாலும், மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க்., நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட பின்தொடர்தலுக்கான அசல் யோசனை ஒரு முன்னுரை அல்ல.
அதற்கு பதிலாக, மான்ஸ்டர்ஸ், இன்க். 2: லாஸ்ட் இன் ஸ்காரடைஸில் ஒரு தொடர்ச்சி திட்டமிடப்பட்டது. பூவைக் கண்டுபிடிப்பதற்காக மனித உலகத்திற்குச் செல்லும்போது இந்த படம் சுல்லி மற்றும் மைக்கைப் பின்தொடர்ந்திருக்கும். நீர் சாகசத்திலிருந்து ஒரு மீன் பின்தொடர்ந்திருக்கும், மேலும் பார்வையாளர்கள் இரு நண்பர்களும் முதல் படத்தில் அவர்கள் கவனித்துக்கொண்ட அபிமான சிறுமியுடன் மீண்டும் ஒன்றிணைவதைப் பார்த்திருக்கலாம். மான்ஸ்டர்ஸ் பல்கலைக்கழகம் பின்னணியை வழங்குவதில் ஒரு பெரிய வேலையைச் செய்தாலும், இந்த நிராகரிக்கப்பட்ட சதி யோசனை, மறைவை வாசலின் மனிதப் பக்கத்திற்கு அரக்கர்களை அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலம் உரிமையை மிகவும் சுவாரஸ்யமான வழியில் முன்னோக்கி நகர்த்தியிருக்க முடியும்.
5 டாய் ஸ்டோரி 3 - பஸ் லைட்இயர் தைவானுக்கு திரும்ப அழைக்கப்படுகிறது
டாய் ஸ்டோரி 3 2010 இல் வெளிவந்தபோது, டாய் ஸ்டோரி தொடரின் முந்தைய தவணைக்கு 11 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பார்வையாளர்கள் உங்கள் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே வளர்ந்து வருவதைப் பற்றிய மிக உணர்ச்சிகரமான கதைக்கு நடத்தப்பட்டனர். ஆண்டி கல்லூரிக்குச் செல்லத் தயாராகும் போது வூடி மற்றும் கும்பல் தவறாக ஒரு தினப்பராமரிப்பு மையத்திற்கு அனுப்பப்படுகிறார்கள். இருப்பினும், படத்தின் முடிவில் பொம்மைகளுடன் மீண்டும் இணைந்த பிறகு, ஆண்டி, பல ஆண்டுகளாக அவர்கள் கொண்டு வந்த மகிழ்ச்சியை வேறொரு குழந்தையுடன், போனி என்ற சிறுமியுடன் பகிர்ந்து கொள்வது நல்லது என்று உணர்ந்தார். ஆனால் இந்த தீவிரமான உணர்ச்சி சதி கூட இந்த இரண்டாவது தொடரின் அசல் திட்டத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது.
ஆரம்பகால கருத்துக் கலையின்படி, வூடி மற்றும் நிறுவனம் பஸ் லைட்இயரைக் காப்பாற்ற தீவிரமாக முயன்றதைக் கண்டறிந்த ஒரு சாகசமாக இந்த படம் இருந்திருக்கும், அவரை தைவானில் உருவாக்கிய நிறுவனம் நினைவு கூர்ந்தது. அதன் இதயம் மற்றும் அரவணைப்புக்காக, டாய் ஸ்டோரி தொடர் சாகச வகையை பெரிதும் நம்பியுள்ளது, எனவே இந்த மாற்று சதி உரிமையாளர் விதிமுறையிலிருந்து அதிகம் விலகாமல் சரியாக பொருந்தக்கூடும்.
4 அலாடின் - அபு ஒரு வயதானவர்
அலாடின் மற்றும் இளவரசி ஜாஸ்மின் இடையேயான வழக்கமான காதல் சதித்திட்டத்திற்கு மேலதிகமாக அலாடின் பார்வையாளர்களை சில தனித்துவமான மற்றும் சாத்தியமில்லாத நட்புகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அலாடினின் வழக்கத்திற்கு மாறான நண்பர்களில் மறைந்த ராபின் வில்லியம்ஸால் குரல் கொடுத்த சின்னமான ஜீனியும் அடங்குவார்; தனது செல்ல நாய் போல அடிக்கடி செயல்படும் ஒரு மாய கம்பளம்; மற்றும் அபு, அவரது குரங்கு பக்கவாட்டு, அவர் விரும்பாதபோதும் கூட தனது கருத்தை முன்வைக்கிறார், யாராலும் அவரை உண்மையில் புரிந்து கொள்ள முடியாது.
இன்னும் படத்தின் ஆரம்ப வரைவுகளில், அபு முற்றிலும் மாறுபட்ட பாத்திரத்தை கொண்டிருந்தார். இயக்குனர் ஜான் மஸ்கரின் கூற்றுப்படி, அபு முதலில் ஒரு வயதான மனிதராகவும், சக திருடனாகவும் கருதப்பட்டார், அவர் அலாடினின் பக்கபலமாக பணியாற்றுவார், ஆனால் மிகவும் மாறுபட்ட வடிவத்தில் இருந்தார். இருப்பினும், ஒரு அனிமேஷன் படத்திற்கு அதிகமான மனித கதாபாத்திரங்கள் இருப்பதை உணர்ந்தவுடன், இறுதியில் அதிக விலங்குகளை சேர்க்க முடிவு செய்யப்பட்டது. மல்லிகையின் வேலைக்காரி ராஜாவாக, புலி ஆனார்; ஜாகருக்கு ஐகோவில் ஒரு கிளி பக்கவாட்டு இருக்கும்; அபு இனி அலாடினின் பக்கத்தில் வயதானவராக இருக்க மாட்டார், ஆனால் அலாடினின் தோளில் இருக்கும் குறும்புக்கார சிறிய குரங்கு.
3 லிட்டில் மெர்மெய்ட் - உர்சுலா ஒரு ஆக்டோபஸ் அல்ல
லிட்டில் மெர்மெய்ட் வெவ்வேறு நீருக்கடியில் உயிரினங்களின் முழு கடலையும் உள்ளடக்கியது, ஆனால் அரச தேவதை குடும்பத்தைத் தவிர, மிக முக்கியமான நபர் உர்சுலா கடல் சூனியக்காரர். டிஸ்னி வரலாற்றில் உர்சுலாவை மிகவும் அச்சுறுத்தும் வில்லன்களில் ஒருவராக மாற்றுவதில் ஒரு பெரிய பகுதி, அவரது சூனியம் மற்றும் அவரது குளிர்ச்சியான ஒப்பந்தங்கள் தவிர, அவரது வடிவமைப்பு. ஆக்டோபஸாக இருப்பதால் உர்சுலா உடல் ரீதியாக அச்சுறுத்தலாகத் தோன்றும்; ஒரே நேரத்தில் பல விஷயங்களைச் செய்ய அவள் பல கூடாரங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்துகிறாள், இது அவளுடைய செயல்களை கணிக்க கடினமாக உள்ளது. ஆனால் தெய்வீகத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட வில்லனுக்கான திட்டத்தில் கூடாரங்கள் எப்போதும் இல்லை.
இயக்குனர் ஜான் மஸ்கர், உர்சுலாவின் முந்தைய பதிப்புகள் ஒரு மந்தா கதிராக இருந்தன, இது நிச்சயமாக அதன் சொந்த அதிர்ச்சியூட்டும் அச்சுறுத்தலாகும், மற்றும் விஷ சிங்க மீன். முடிவில், அவளுடைய கூடாரங்களால் அவர்களுக்கு வழங்கப்பட்ட பல தவழும் விருப்பங்களை அவர்கள் சரியாக விரும்பினர்.
2 இன்சைட் அவுட் - மனச்சோர்வு சதி நீக்கப்பட்டது
இது 2015 இல் வெளியான உடனேயே, இன்சைட் அவுட் விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்ட மற்றொரு டிஸ்னி படம் என்று பாராட்டப்பட்டது. இது ராட்டன் டொமாட்டோஸில் 98% ஐக் கொண்டுள்ளது, இது சிறந்த அனிமேஷன் திரைப்படத்திற்கான 2016 அகாடமி விருதை வென்றது, மேலும் சைக்காலஜி டுடேயில் ஒரு கட்டுரை அதன் உளவியல் மற்றும் உணர்ச்சிகளை "அறிவாற்றல், வளர்ச்சி மற்றும் மருத்துவ உளவியலுக்கு உண்மை" என்று சித்தரிக்கிறது. படத்தில், இருபது ரிலே ஆண்டர்சன் ஒரு புதிய நகரத்திற்குச் செல்வது, அவரது நண்பர்களிடமிருந்து தனிமைப்படுத்துதல், ஒரு புதிய ஈர்ப்பு மற்றும் எல்லாவற்றையும் பருவமடைதல் போன்றவற்றில் போராடுகிறார். அவரது கதை ஐந்து முக்கிய உணர்ச்சிகளால் வழிநடத்தப்படுகிறது, இது மகிழ்ச்சி, சோகம், பயம், கோபம் மற்றும் வெறுப்பு எனப்படும் சிறிய மனிதர்களைப் போன்ற மனிதர்களால் குறிக்கப்படுகிறது. உணர்ச்சிகள் அவளது மூளையில் உள்ள கட்டுப்பாட்டு மையத்திற்குள் ஒரு நேரத்தில் ஒன்றைக் கைப்பற்ற போராடுகின்றன. இயற்கையாகவே, குழப்பம் ஏற்படுகிறது.
இளம் பருவ உணர்ச்சிகளின் யதார்த்தமான சித்தரிப்பு காரணமாக படம் இதயத் துடிப்புகளைத் தூண்டினாலும், மனச்சோர்வு, அவநம்பிக்கை மற்றும் இருள் உள்ளிட்ட முந்தைய உணர்ச்சிகள் படத்தில் இருந்திருந்தால் விஷயங்கள் இன்னும் உணர்ச்சிவசப்பட்டிருக்கக்கூடும். விஷயங்களை நிர்வகிக்கக்கூடியதாகவும், மிகைப்படுத்தாமலும் இருக்க, ஐந்து முக்கிய உணர்ச்சிகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன, மேலும் இந்த இருண்ட உணர்வுகள் கட்டிங் ரூம் தரையில் விடப்பட்டன.
1 டாய் ஸ்டோரி - உட்டி வில்லன்
ராண்டி நியூமனின் பாடல் "யூ ஹேவ் காட் எ ஃப்ரெண்ட் இன் மீ" 1995 ஆம் ஆண்டு டாய் ஸ்டோரி திரைப்படம் எதைப் பற்றியது என்பதை விவரிக்கிறது: கடினமான காலங்களில் நட்பின் வலிமை. வூடி மற்றும் பஸ் லைட்இயர் படத்தை கசப்பான எதிரிகளாகத் தொடங்குகிறார்கள், ஆனால் ஒரு காட்டு சாகச மற்றும் அடையாள நெருக்கடிகளின் போது, அவர்கள் ஒன்றும் அசைக்க முடியாத ஒரு பிணைப்புடன் சிறந்த நண்பர்களாக மாறுகிறார்கள். இருப்பினும், நட்பின் செய்தி எப்போதும் இந்த இரண்டு கதாபாத்திரங்களுக்காக திட்டமிடப்பட்டதல்ல.
விக்டி முதலில் ஒரு கொடூரமான கொடூரமான வென்ட்ரிலோக்விஸ்ட்டின் டம்மி என்பதை பிக்சரின் தலைவரான எட் கேட்முல் வெளிப்படுத்தினார். கதாபாத்திரத்திற்கான அதிர்ச்சியூட்டும் ஆரம்ப வடிவமைப்பு, முக சரிசெய்தல்களில் சிறிதளவு ஒரு பாத்திரத்தை தோற்றமளிக்கும் என்பதை சித்தரிக்கிறது. அதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த கதை நீண்ட காலத்திற்கு வேலை செய்யவில்லை என்பதை நிர்வாகிகள் உணர்ந்தனர். அதற்கு பதிலாக, அவர்கள் இப்போது வூடியின் பிரியமான பதிப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தனர், அவர் முதலில் சித்தப்பிரமை மற்றும் பாதுகாப்பற்றவர் என்றாலும், இறுதியில் உரிமையாளரின் ஹீரோ.
-
வேறு எந்த டிஸ்னி திரைப்படங்கள் இறுதி தயாரிப்பிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டவை? கருத்துகளில் எங்களுக்குத் தெரியப்படுத்துங்கள்!