ஆஸ்கார்: 16 டைம்ஸ் தி என்டர்டெயின்மென்ட் இண்டஸ்ட்ரி வெகுமதி அளித்தது
ஆஸ்கார்: 16 டைம்ஸ் தி என்டர்டெயின்மென்ட் இண்டஸ்ட்ரி வெகுமதி அளித்தது
Anonim

ஹாலிவுட் தங்கள் சொந்த தொழில்துறையின் அம்சங்களை சித்தரிக்கும் படங்களுக்கு பரிந்துரைகள் மற்றும் விருதுகளை வழங்குவதில் ஆர்வமாக உள்ளது. உண்மையில், இதுவரை அதிக எண்ணிக்கையிலான ஆஸ்கார் பரிந்துரைகளைக் கொண்ட மூன்று படங்களில் இரண்டு பொழுதுபோக்குத் துறையைச் சுற்றி வருகின்றன: ஆல் எப About ட் ஈவ் மற்றும் லா லா லேண்ட் . உள்ளடக்கம் மற்றும் வெற்றிகளுக்கு இடையிலான தொடர்பைக் காண்பது கடினம் என்றாலும், அவை அனைத்தும் ஹாலிவுட்டை ஒரு நல்ல வெளிச்சத்தில் வைக்குமாறு பரிந்துரைக்கிறோம், ஏனெனில் சில விருதுகள் ஷோ பிஸின் சில நேரங்களில் சோகமான யதார்த்தத்தைக் காட்டும் படங்களுக்குச் சென்றன.

இந்த பட்டியல் ஆரம்பத்தில் பேசும் சில படங்கள் முதல் ஹாலிவுட் வழங்க வேண்டிய மிகச் சிறந்த மற்றும் மோசமானவற்றைத் திரும்பிப் பார்க்கும் மிக நவீன தழுவல்கள் வரை உள்ளது. இசை மற்றும் இயந்திரத்தால் ஆன டெக்னிகலர் உலகம், ஒருவரை கவர்ச்சி, திகில், வெற்றிகள் மற்றும் பொழுதுபோக்கின் சவால்களில் மூழ்கடிக்கக்கூடியது எப்போதும் ஒரு சுவாரஸ்யமான ஒன்றாகும். 89 வது வருடாந்திர அகாடமி விருதுகளை நாம் அணுகும்போது, ​​இந்த விருதுகளின் நீண்ட வரலாற்றையும், 16 டைம்ஸ் தி என்டர்டெயின்மென்ட் இன்டஸ்ட்ரி தனக்கு வெகுமதியையும் அளித்துள்ளது.

இந்த பட்டியல் எந்த வகையிலும் அவர்கள் பெற்ற பாராட்டுக்களுக்கு தகுதியற்றது என்பதைக் குறிக்கவில்லை, ஆனால் அவர்கள் செய்த ஆச்சரியம் எல்லாம் இல்லை என்பதை சுட்டிக்காட்ட வேண்டும். எப்போதுமே அப்படி இல்லை என்றாலும், ஒரு திரைப்படம் அல்லது ஆவணப்படத்தில் பொழுதுபோக்குத் துறை தொடர்பான உள்ளடக்கம் இருக்கும்போது ஒரு போக்கு இருப்பதாகத் தெரிகிறது. ஹாலிவுட் நிச்சயமாக தன்னை வாழ்த்த விரும்புகிறது.

16 லா லா லேண்ட் (2016)

இந்த அழகான அரை-இசை, நடிப்பு அபிலாஷைகளைக் கொண்ட ஒரு பாரிஸ்டா மியா (எம்மா ஸ்டோன்) மற்றும் ஜாஸ் வெறியரான செபாஸ்டியன் (ரியான் கோஸ்லிங்) ஆகியோரின் வாழ்க்கையைப் பின்பற்றுகிறது. 105-110 இன்டர்சேஞ்சில் ஒரு சூறாவளி இசை எண்ணின் முடிவில் இருவரும் முதல்முறையாக சந்திக்கிறார்கள், இது ஒரு அனுபவத்தின் போது அமைக்கப்பட்டுள்ளது, பல LA பூர்வீகவாசிகள் நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள்: போக்குவரத்து நெரிசல். இந்த படம் அவர்களின் உறவில் ஒரு வருடத்தின் உயர் மற்றும் தாழ்வுகளின் மூலம் அவர்களைப் பின்தொடர்கிறது, ஏனெனில் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் கனவுகளுக்காக ஒரு இடத்தில் போராடுகிறார்கள், அவை பெரும்பாலும் அவர்களால் நுகரப்படும்.

இந்த படம் இதுவரை எந்தவொரு அகாடமி விருதுகளையும் அதிகாரப்பூர்வமாக வெல்லவில்லை என்றாலும், அது தயாராக உள்ளது. இந்த ஆண்டு கோல்டன் குளோப்ஸில், சிறந்த நடிகர் மற்றும் நடிகை, சிறந்த இசை அல்லது நகைச்சுவை மோஷன் பிக்சர் மற்றும் சிறந்த இயக்குனர் உட்பட 6 மதிப்புமிக்க விருதுகளைப் பெற்றது. அகாடமி விருதுகளுக்காக, இது 14 பரிந்துரைகளைப் பெற்றது, ஆல் எப About ட் ஈவ் (இந்த பட்டியலிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது) மற்றும் டைட்டானிக் ஆகியவை பெரும்பாலான பரிந்துரைகளுக்கு. பெரும்பாலான ஆஸ்கார் வெற்றிகளின் பட்டத்தை எடுக்க விரும்பினால் அது 12 விருதுகளை வெல்ல வேண்டும், இது சாத்தியமில்லை, ஆனால் இது சிறந்த நடிகை (எம்மா ஸ்டோன்) என்ற சில முக்கிய பிரிவுகளிலும் வெல்லும் என்பதற்கான காரணத்தை குறிக்கிறது.), இயக்குனர் அல்லது திரைக்கதை (டேமியன் சாசெல்).

15 பிராட்வே மெலடி (1929)

1929 ஆம் ஆண்டின் பிராட்வே மெலடி (பெரும்பாலும் ஆண்டு இல்லாமல் தலைப்பிடப்பட்டது, இது தொடரின் அசல் என்பதால்) செயல்திறன் துறையில் உள்ள சகோதரிகளின் சற்றே சோகமான கதை. குயின், ஆரோக்கியமற்ற உறவில் அதிகளவில் சிக்கிக் கொண்டார், இறுதியில் தனது சகோதரியின் முன்னாள் வருங்கால மனைவியுடன் குடியேறுகிறார், அவர் தனது அன்பான உடன்பிறப்பைப் பாதுகாக்க தனது சொந்த வாய்ப்பை விட்டுவிடுகிறார். ஜாஸ்-ஈர்க்கப்பட்ட இசை எண்கள் அவற்றின் புதுமையில் களிப்பூட்டினாலும், ஒட்டுமொத்தமாக படம் மிகவும் குறைவு.

இந்த படத்தின் இறுதி “தொடர்ச்சி” , 1940 ஆம் ஆண்டின் பிராட்வே மெலடி, லா லா லேண்ட் இயக்குனர் டேமியன் சாசெல்லின் உத்வேகமாக மேற்கோள் காட்டப்பட்டது. இருப்பினும், அசல் அகாட்வி மெலடி தான் 1930 அகாடமி விருதுகளில் சிறந்த படத்திற்கான விருதைப் பெற்றது. பொழுதுபோக்குத் துறையின் முக்கியத்துவத்திற்காக ஒரு படம் வென்றதற்கு இது ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. அதன் நாளில், இது ஒரு ஆரம்பகால இசையை வழங்குவதற்கான ஒரு நாவல் முயற்சியாகும், உண்மையில் இது வென்ற முதல் ஒலிப் படம், ஆனால் அது காலத்தின் சோதனை வரை நடைபெறவில்லை. உண்மையில், இந்த படம் ராட்டன் டொமாட்டோஸில் 35% மட்டுமே உள்ளது (தொடரின் அடுத்தது 83% உள்ளது, ஒப்பிடுகையில்), இது ஒரு சிறந்த படத்திற்கு வியக்கத்தக்க வகையில் குறைவாக உள்ளது. இது உண்மையில் மிக மோசமான சிறந்த பட வெற்றியாளர்களில் ஒருவராக கருதப்படுகிறது, இதன் மூலம் எங்கள் பட்டியலில் அதன் இடத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது.

14 தி கிரேட் ஜீக்பீல்ட் (1936)

பொழுதுபோக்கு ஒரு இரட்டை வெகுமதி சம்திங், இந்த படம் Florenz Ziegfeld ஜூனியர் மற்றும் அவனுடைய நிகழ்ச்சி, ஒரு புனைவுக் அமைந்ததாகும் Ziegfeld ன் மதியீனங்கள் . மேடை நிகழ்ச்சியிலிருந்து சில உண்மையான கலைஞர்களை விரிவான இசை எண்களில் படம் இணைத்தது; கவர்ச்சியான அமெரிக்க சிறுமிகளுடன் 100 டன் படிக்கட்டு கேக் (200,000 டாலர் செலவாகும்) இடம்பெற்ற கேக் வழக்கம் குறிப்பாக முக்கியமானது. ஒட்டுமொத்தமாக, கதை ஜீக்பீல்டின் வாழ்க்கையின் மகத்தான பக்கத்தைக் காட்டுகிறது, அதே நேரத்தில் அவரது நிதி அழிவைத் தொடர்ந்து ஏற்பட்ட துக்கத்தையும், இறுதியில் அவரது மரணத்தையும் காட்டுகிறது.

அதன் பாராட்டுகளைப் பொறுத்தவரை, கிரேட் ஜீக்பீல்ட் சிறந்த படம், சிறந்த நடிகை மற்றும் சிறந்த நடன இயக்குனருக்கான மூன்று அகாடமி விருதுகளை வென்றார் (இனி இல்லாத விருது). ஏறக்குறைய 1000 நடிகர்கள் மற்றும் குழு உறுப்பினர்கள் மற்றும் 6 மாத ஆடை தயாரிப்பு தேவைப்படும் - இது அதன் முயற்சியின் சுத்த அளவிற்கு புகழ் பெற்றது என்றாலும், இது தற்போது அதிக நீளத்தின் (10 நிமிட வெட்கக்கேடான 3-மணிநேரம்) மிகப் பெரிய நிகழ்ச்சியாக உள்ளது. இந்த படம் மீண்டும் பொழுதுபோக்கின் களியாட்டத்தையும் அது வழங்கக்கூடிய பாராட்டுகளையும் நிரூபிக்கிறது.

13 அவர் என்னை டான்சின் போல உணர்கிறார் '(1983)

இந்த மகிழ்ச்சிகரமான ஆற்றல்மிக்க ஆவணப்படம் (இதை இங்கே பாருங்கள்) முன்னாள் பாலே கலைஞரான ஜாக்ஸ் டி அம்போயிஸைப் பற்றியது, அவர் மேடை நிகழ்ச்சிகளுக்கு மட்டுமல்லாமல் பல படங்களில் பணியாற்றியதற்காகவும் அறியப்பட்டார், இதில் ஏழு சகோதரர்களுக்காக ஏழு மணப்பெண்களில் சகோதரர்களில் ஒருவராக நடித்தார்.. இந்த ஆவணப்படம் அவரது நடன வகுப்புகளுக்குள் பல்வேறு வயது குழந்தைகளுக்கு அறிவுறுத்துகிறது. டி அம்போயிஸின் சித்தரிப்பு மற்றும் மாணவர்களுடன் அவர் கொண்டிருந்த தொடர்பு மற்றும் ஆற்றல் ஆகியவற்றில் படம் மிகவும் எளிமையானது. சில புள்ளிகளில் மயக்கம், டி அம்போயிஸின் நியூயார்க் திட்டம் அவரது அசல் வகுப்பில் 30 மாணவர்களிடமிருந்து சுமார் 1000 ஆக வளர்வதைக் காண்கிறோம்.

இந்த ஆவணப்படத்தின் விமர்சன பாராட்டைப் பற்றிய ஒரு சுவாரஸ்யமான விவரம் என்னவென்றால், இது சிறந்த ஆவணப்படத்திற்கான அகாடமி விருதை வென்றது, அதே நேரத்தில் சிறந்த குழந்தைகள் நிரலாக்கத்திற்கான எம்மி வெற்றியைப் பெற்றது. டி அம்போயிஸின் தொற்று ஆளுமை மற்றும் குழந்தைகளின் அர்ப்பணிப்பு மற்றும் உற்சாகம் ஏன் இந்த ஆவணப்படம் வென்றது; குழந்தைகளின் வாழ்க்கையில் கலையின் முக்கியத்துவத்தைக் காட்டும் ஒரு படத்துடன் வாதிடுவது கடினம்.

நீங்கள் ஏதாவது முயற்சித்தவுடன், அதை நீங்கள் செய்யலாம். அவ்வளவு எளிதானது.

12 தி பேட் அண்ட் த பியூட்டிஃபுல் (1952)

ஹாலிவுட்டைப் பற்றிய ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் உள்நோக்கமான மெலோடிராமாவில், கிர்க் டக்ளஸ் சுரண்டல் திரைப்பட தயாரிப்பாளர் ஜொனாதன் ஷீல்ட்ஸை சித்தரிக்கிறார். ஷீல்ட்ஸ் ஒவ்வொருவரையும் தனது சொந்த நலனுக்காக கையாளுவதும் காட்டிக் கொடுத்ததும் ஷீல்ட்ஸ் எவ்வாறு தங்கள் வாழ்க்கையை பாழாக்கியது என்பதை அதன் கதை சொல்லும் வடிவமைப்பின் மூலம் மூன்று நபர்கள் விளக்குகிறார்கள். இன்னும், ஒரு வித்தியாசமான வழியில், இந்த கதைகள் அவர் ஒவ்வொன்றையும் பயன்படுத்தவில்லை, காட்டிக் கொடுத்தால், அவர்கள் தொழில்துறையினுள் தற்போதைய நிலைகளில் இருக்க மாட்டார்கள் என்பதை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், ஒரு முறை அவருடன் பிரிந்த அவர்கள் செய்த பணிக்கு பாராட்டுக்களைப் பெற்றனர். தி பேட் அண்ட் த பியூட்டிஃபுல் என்பது சில சமயங்களில் தொழில்துறையை கட்டுப்படுத்தும் ப்ரோகூக்களைப் பற்றிய உண்மையிலேயே இழிந்த மற்றும் கடுமையான பார்வை.

இது 6 அகாடமி விருதுகளுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது, மேலும் இது தற்போது ஒரு சிறந்த படம் அல்லது சிறந்த இயக்குனர் அனுமதி இல்லாமல் பெரும்பாலான ஆஸ்கார் பரிந்துரைகளுக்கான சாதனையைப் படைத்துள்ளது. அது பெற்ற பரிந்துரைகளில், டக்ளஸ் மட்டுமே தனது தங்க சிலையை இழந்தார் (சிறந்த நடிகர் அந்த ஆண்டு ஹை நூனில் கேரி கூப்பருக்கு சென்றார்). இந்த படம் மற்ற 5 பிரிவுகளில் முதலிடத்தில் வந்தது, இது பொதுவாக ஒரு திடமான வெற்றியாகக் கருதப்படுகிறது, ராட்டன் டொமாட்டோஸில் 96% ஐப் பராமரிக்கிறது மற்றும் அதன் நாளுக்கு ஒரு நல்ல லாபத்தை ஈட்டுகிறது.

11 நட்சத்திரங்களின் நிழலில் (1991)

இந்த ஆவணப்படம் சான் பிரான்சிஸ்கோ ஓபராவை கோரிஸ்டர்களின் லென்ஸ் மூலம் பின்தொடர்கிறது, கோரஸ் குரலை நிகழ்த்தும் மற்றும் வீரர்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் பின்னணி கதாபாத்திரங்களாக செயல்படுகிறது. சோரிஸ்டர்கள் முழுநேர கலைஞர்களாக உள்ளனர், இருப்பினும் அவர்கள் பெரும்பாலும் முற்றிலும் புறக்கணிக்கப்படுகிறார்கள், ஏனெனில் முன்னணி மற்றும் தனிப்பாடல்களின் ஆளுமை. பொழுதுபோக்கின் "பின்னணி புள்ளிவிவரங்களை" மையமாகக் கொண்ட கடைசி ஆவணப்படம் இதுவல்ல, இது மேடையில் அடிக்கடி கவனிக்கப்படாதவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் ஆசைகள் குறித்து இதயப்பூர்வமான ஒளியைப் பிரகாசிப்பதன் மூலம் தொனியை அமைக்கிறது.

இந்த நபர்களின் இசை மற்றும் கதை அனுபவங்களை அழகாக பின்னிப்பிணைத்ததாகக் கூறி, நியூயார்க் டைம்ஸ் அவர்களின் ஆரம்ப மதிப்பாய்வில் அதன் புகழைப் பாடியது. எவ்வாறாயினும், விமர்சகர்கள் செல்லும் வரையில் இது குறித்து உண்மையான ஒருமித்த கருத்தைக் கண்டறிவது கடினம், ஏனெனில் இது தொழில்துறையில் உள்ளவர்களுடன் மட்டுமே எதிரொலிக்கிறது. பின்னோக்கி, அதனால்தான் அகாடமி அதை விரும்பியது. டூயிங் டைம்: லைஃப் இன்சைட் தி பிக் ஹவுஸ் , தி ரெஸ்ட்லெஸ் மனசாட்சி , மற்றும் டெத் ஆன் தி ஜாப் போன்ற பரிந்துரைக்கப்பட்ட மற்றும் மிகவும் பொருத்தமான உள்ளடக்கங்களைக் கொண்ட திரைப்படங்களைப் பார்ப்பதன் மூலம் இந்த புள்ளி இன்னும் மேம்பட்டது.

10 20 நட்சத்திரத்திலிருந்து நட்சத்திரம் (2013)

இன் தி ஷேடோ ஆஃப் ஸ்டார்ஸின் குரல் அடிச்சுவடுகளை நேரடியாகப் பின்பற்றி, இந்த ஆவணப்படம் இசைக் துறையை தங்கள் குறைவான செயல்திறன் மூலம் வளப்படுத்தும் காப்புப் பாடகர்களைப் பார்த்தது. இன் ஷேடோ ஆஃப் ஸ்டார்ஸில் இருந்து ஒரு திசைதிருப்பலாக, இந்த கலைஞர்கள், குறிப்பாக திருமதி பிஷ்ஷர், எதிர்பார்த்தபடி, வெளிச்சத்தை விரும்பவில்லை. திருமதி பிஷ்ஷர் நியூயார்க் டைம்ஸுக்கு அளித்த பேட்டியில் கூட இவ்வளவு கூறினார்: "நீங்கள் சிறந்து விளங்கும் வேலை எப்படியாவது விரும்புவதற்கு போதுமானதாக இல்லை, இன்னும் ஏதாவது இருக்க வேண்டும் என்ற கருத்தை நான் நிராகரிக்கிறேன். மற்ற கலைஞர்களை ஆதரிப்பதை நான் விரும்புகிறேன்."

குறிப்பிடத்தக்க வகையில் அதிக மதிப்புரைகளைப் பெற்ற ஒரு ஆவணப்படம் (இது 110 மதிப்புரைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ராட்டன் டொமாட்டோஸில் 99% ஐக் கொண்டுள்ளது), அதன் சிறந்த டாக் வெற்றி அதன் போட்டியின் கனமான கதை எடையைக் கொடுத்தால் ஆச்சரியமாக இருந்தது, இதில் நெட்ஃபிக்ஸ் அசல் ஆவணப்படம் தி சதுக்கம் , புலனாய்வு ஆவணப்படம் டர்ட்டி வார்ஸ் மற்றும் தி ஆக்ட் ஆஃப் கில்லிங் . உள்ளடக்கம் ஒப்பிடுகையில் சற்று சமமாக இருக்கும், ஆனால் அதனால்தான் அது வென்றது. இருண்ட உலகில், ஒருவேளை ஹாலிவுட்டுக்கு கொஞ்சம் வெளிச்சம் வேண்டுமா?

9 சன்செட் பவுல்வர்டு (1950)

டேக்லைன் விளக்குவது போல் பில்லி வைல்டரின் சன்செட் பவுல்வர்டு ஒரு ஹாலிவுட் கதை. இன்னும் குறிப்பாக, இது நார்மா டெஸ்மாண்டைப் பற்றிய ஒரு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படம், அவர் நீண்ட காலமாக இழந்த நட்சத்திரத்தை விவரிக்கிறார் மற்றும் ஒரு இளம் திரைக்கதை எழுத்தாளரை தனது முன்னாள் புகழை மீண்டும் கைப்பற்ற முயற்சிக்கிறார். கதை முடிவில் தொடங்குகிறது, ஒரு இறந்த உடல் ஒரு குளத்தில் மிதக்கிறது, காலப்போக்கில் சைக்கிள் ஓட்டுகிறது. சினிமா வரலாற்றில் மிகச் சிறந்த முடிவான வரிகளில் ஒன்றைக் கொண்டிருக்கும் இந்த திறப்பு மற்றும் குளிர்ச்சியான முடிவுக்கு படம் பெரும்பாலும் குறிப்பிடப்படுகிறது: " சரி, மிஸ்டர் டிமில், நான் எனது நெருக்கத்திற்கு தயாராக இருக்கிறேன் ."

1951 அகாடமி விருதுகள் வரலாற்றில் மிகவும் சமமாக பொருந்திய சில வேட்பாளர்களைக் கொண்டிருந்தன, எனவே அவர்கள் அனைவரையும் வெல்ல முடியவில்லை. குளோரியா ஸ்வான்சனும் படமும் வெல்லவில்லை என்றாலும், இது 11 விருதுகளுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது மற்றும் சிறந்த கதை மற்றும் திரைக்கதை உட்பட 3 விருதுகளை வென்றது. நேற்று பிறந்த படத்தில் ஸ்வான்சன் ஜூடி ஹோலிடேவிடம் தோற்றார் , மேலும் இந்த படம் அனைவருக்கும் சிறந்த படத்தை இழந்தது, நாங்கள் சத்தியம் செய்ய வருகிறோம்.

8 கலிபோர்னியா சூட் (1978)

இந்த திரைப்படம் ஒரு தொடர்பில்லாத நான்கு கதைகளை மையமாகக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு ஹாலிவுட் ஹோட்டலில் தற்காலிகமாக தங்கியிருப்பதைப் பகிர்ந்து கொள்கிறது. இந்த தனிப்பட்ட பிரிவுகள் தங்கள் மகள், நடிகை மற்றும் அவரது கணவர் ஆகியோருக்கான வாழ்க்கை ஏற்பாடுகளைப் பற்றி விவாதிக்க வருகை தருகின்றன, அகாடமி விருதுகளுக்காகக் காத்திருக்கும் மற்றும் தங்களது சொந்தத் தவறான திருமணத்தை சமாளிக்க வேண்டும், ஒரு மனைவி தனது படுக்கையில் ஒரு விபச்சாரியைக் கண்டுபிடிக்க மட்டுமே காத்திருக்கிறார், மற்றும் தங்கியிருக்கும் காலம் முழுவதும் சண்டையிடும் இரண்டு மீதமுள்ள தம்பதிகள்.

முரண்பாடாக, டயானா பாரி என்ற நடிகையின் பாத்திரத்திற்காக மேகி ஸ்மித் சிறந்த துணை நடிகைக்கான விருதை வென்றார், அந்த ஆண்டு வரவிருக்கும் அகாடமி விருது வழங்கும் விழாவில் ஆவலுடன் காத்திருக்கிறார். இது சிறந்த தழுவிய திரைக்கதை (நீல் சைமன் தனது மேடைத் தயாரிப்பை அதே பெயரில் தழுவி எழுதியது) மற்றும் சிறந்த தயாரிப்பு வடிவமைப்பு ஆகியவற்றிற்காகவும் பரிந்துரைக்கப்பட்டது, இருப்பினும் அந்த விருதுகள் இரண்டையும் வென்றதில்லை. ஒரு சாதாரண விவகாரம் என்று பாராட்டப்பட்டது, இது வேறு எந்தத் திறனிலும் மிகவும் மதிக்கப்படாத படம் அல்ல, இருப்பினும் இது நிச்சயமாக ஒரு சுவாரஸ்யமான கதை சொல்லும் வடிவத்தை உருவாக்குகிறது.

சர்க்கரை மனிதனைத் தேடுகிறது (2012)

தென்னாப்பிரிக்காவில் நிறவெறியை எதிர்ப்பதற்கான குரலாக மாறிய ராக் அண்ட் ரோல் கலைஞரான ரோட்ரிகஸின் மர்மத்தை அவிழ்க்க முயன்ற இரண்டு தென்னாப்பிரிக்கர்களின் கதையைத் தொடர்ந்து இந்த ஆவணப்படத்தை இயக்குனர் மாலிக் பெண்ட்ஜெல்லால் எழுதி இயக்கியுள்ளார். கலைஞருக்கான அவர்களின் ஆரம்ப தேடல் அவரது வதந்தியின் மரணத்தோடு தொடங்கியது, மேலும் அவர்களை ஒரு புலனாய்வுப் பயணத்திற்கு இட்டுச் சென்றது, இது அவரது பாடல் வரிகளில் இருந்து விளக்கமான வரிகளைப் பயன்படுத்தி அவர்களின் இசை ஹீரோவைத் தேடவும் கண்டுபிடித்தது.

இந்த படம் பாஃப்டா மற்றும் சிறந்த ஆவணப்படத்திற்கான அகாடமி விருதுகள் உட்பட பல விருதுகளை வென்றது. மிகவும் மதிக்கத்தக்கது - குறிப்பாக படப்பிடிப்பை முடிக்க ஐபோன் பயன்பாட்டைப் பயன்படுத்துவது உட்பட, பெண்ட்ஜெல்லால் அதைத் தயாரிப்பதில் எதிர்கொண்ட சிரமங்களைக் கருத்தில் கொண்டு - இந்த ஆவணப்படம் அந்த ஆண்டிற்கு எதிரான கடுமையான போட்டிக்கான பட்டியலை முற்றிலும் உருவாக்குகிறது. அந்த பட்டியலில் முதலிடத்தில் பாலஸ்தீனிய ஆக்கிரமிப்புத் திரைப்படம் 5 ப்ரோக்கன் கேமராக்கள் இருந்தன, இது ஆஸ்கார் தினத்தன்று ஒரு பெரிய கவனத்தை ஈர்த்தது, இணை இயக்குனர் எமட் பர்னாட் விருதுகள் நிகழ்ச்சிக்கு செல்லும் போது லாக்ஸில் தடுத்து வைக்கப்பட்டார்.

6 ஆர்கோ (2012)

ஈரான் பணயக்கைதிகள் நெருக்கடியின் போது ஏற்பட்ட சூழ்நிலைகளின் அடிப்படையில் பென் அஃப்லெக்கின் ஆர்கோ தளர்வாக இருந்தது. இறுதியில், வயர்டு விவாதித்தபடி, "தெஹ்ரானில் இருந்து அமெரிக்கர்களை மீட்பதற்கு சிஐஏ ஒரு போலி அறிவியல் புனைகதையை எவ்வாறு பயன்படுத்தியது" என்ற கதை இது. சிஐஏ நிபுணர் டோனி மென்டெஸ் பயங்கரவாத பிடிப்பைத் தவிர்த்த 6 தூதரக ஊழியர்களை மீட்பதற்கான திட்டத்தை வகுக்கும்போது இந்த படம் பின்வருமாறு. பேட்டில் ஃபார் தி பிளானட் ஆஃப் தி ஏப்ஸில் இருந்து உத்வேகம் பெற்று, மெண்டஸும் அவரது குழுவும் ஒரு போலி அறிவியல் புனைகதையை கனவு காண்கிறார்கள் மற்றும் போரினால் பாதிக்கப்பட்ட நாட்டிற்குள் நுழைகிறார்கள்.

இந்த படம் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது (கதையுடன் எடுக்கப்பட்ட சுதந்திரங்களைப் பற்றி சில விமர்சனங்களைத் தவிர்த்து), ஆனால் அது திரைப்படம், நடிப்பு மற்றும் திரைக்கதை விருது பிரிவுகள் பிரிக்கப்பட்ட ஒரு வருடத்தில் இறங்கியது - இந்த நாட்களில் ஹாலிவுட்டில் ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு. ஆர்கோ சிறந்த படம், சிறந்த எழுத்து தழுவிய திரைக்கதை மற்றும் சிறந்த திரைப்பட எடிட்டிங் ஆகியவற்றிற்காக வென்றார், ஆனால் பென் அஃப்லெக் சிறந்த நடிகருக்காக அல்லது சிறந்த இயக்குனராக பரிந்துரைக்கப்படவில்லை (டேனியல் டே லூயிஸ் லிங்கனுக்காகவும் , ஆங் லீ முறையே லைஃப் ஆஃப் பைக்காகவும் வென்றார்). இது ஒரு பெரிய வெற்றியாக இல்லாவிட்டாலும், இந்த படம் ஹாலிவுட்டின் ஒரு நாள் உண்மையில் இந்த நாளைக் காப்பாற்றுவதற்கான ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

5 எட் உட் (1994)

அசுரன் திரைப்பட வகையின் நாவல் பி-படங்களை உருவாக்கிய புகழ்பெற்ற திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் எட் வூட் பற்றிய ஒரு வாழ்க்கை வரலாறு இந்த படம். எனவே, அதை (டிம் பர்டன்) துல்லியமாக சித்தரிக்கவும் பின்பற்றவும் கூடிய ஒரு நபரால் இயக்கப்பட்டது, அதற்காக, படம் விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்டது. இது ஒரு வீட்டைக் கண்டுபிடிப்பதில் சற்றே போராடியது, இறுதியாக டச்ஸ்டோனில் ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பதற்கு முன்பு பல்வேறு தயாரிப்பு நிறுவனங்களுக்கிடையில் குதித்தது, அங்கு பர்டன் கற்பனை செய்த கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவத்தில் படமாக்கப்படலாம். வூட் தனது திரைப்படங்களை முடிக்க அவர் மேற்கொண்ட முயற்சிகளையும் அவர் வாழ்ந்த தனித்துவமான தனிப்பட்ட வாழ்க்கையையும் இந்த கதை பின்பற்றுகிறது.

இந்த படம் ராட்டன் டொமாட்டோஸில் 92% வைத்திருக்கிறது, ஆனால் துரதிர்ஷ்டவசமாக அதன் உற்பத்தி செலவுகளுக்கு அருகில் எங்கும் திரும்ப முடியவில்லை. ஆஸ்கார் சீசனுக்கு வாருங்கள், இந்த படம் சிறந்த துணை நடிகருக்கான (மார்ட்டின் லேண்டவு) மற்றும் சிறந்த ஒப்பனைக்காக வென்றது, இது பரிந்துரைக்கப்பட்ட இரண்டு பிரிவுகள்தான். சிறந்த பட வகை அதன் தற்போதைய 10 திரைப்பட வரம்பிற்கு விரிவாக்கப்பட்டால், இந்த படம் இருக்கும் என்று தெரிகிறது இன்னும் கொஞ்சம் அன்பைப் பெற்றார்.

4 எல்லாவற்றையும் பற்றி ஈவ் (1950)

நாங்கள் இங்கு வருவோம் என்று உறுதியளித்தோம், இல்லையா? மேற்கூறிய படங்களின் வென்ற பல கதைக்களங்களைப் போலல்லாமல், இது ஒரு வயதான நடிகையான மார்கோட் சானிங் (பெட் டேவிஸ்) ஐ மையமாகக் கொண்டுள்ளது, அவர் ஒரு இளைய எதிர்ப்பாளரான ஈவ் ஹாரிங்டன் (அன்னே பாக்ஸ்டர்) மேடையில் நிற்கிறார். ஈவ் மெதுவாக தன்னை மார்கோட்டின் வாழ்க்கையில் இணைத்துக் கொள்கிறாள், அவளுடைய முன்னோடி வாழ்க்கையையும் உறவுகளையும் பயன்படுத்துவதன் மூலம் மேலே செல்லும் வழியைக் குறிக்கிறாள். சன்செட் பவுல்வர்டில் வயதான கதாபாத்திரத்தின் ஒத்த தன்மையையும், விருதுகளின் கவனத்தை அவர்கள் பகிர்ந்து கொண்டதையும் கருத்தில் கொண்டு, இரண்டு படங்களும் பெரும்பாலும் நட்சத்திர வாழ்க்கையின் சிறப்பான மற்றும் தனித்துவமான சித்தரிப்புகள் போன்ற ஒத்த மூச்சில் விவாதிக்கப்படுகின்றன.

"உங்கள் சீட் பெல்ட்களைக் கட்டுங்கள். இது ஒரு சமதளம் நிறைந்த இரவாக இருக்கும்."

ஆல் எப About ட் ஈவ் 14 விருதுகளை (இப்போது டைட்டானிக் மற்றும் லா லா லேண்டுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது) பதிவு செய்யப்பட்டு 6 படங்களை வென்றது, இதில் சிறந்த படம் மற்றும் சிறந்த இயக்குனரில் இரவின் மிகப்பெரிய விருதுகள் உட்பட. இந்த படம் பல பிரிவுகளில் போட்டியாளரான சன்செட் பவுல்வர்டை வெல்ல முடிந்தது. இயக்குனர் ஜோசப் எல். மான்கிவிச்ஸைப் பொறுத்தவரை, இது தொடர்ச்சியாக அவரது இரண்டாவது சிறந்த இயக்குனர் வெற்றியாகும் (1950 இல் மூன்று மனைவிகளுக்கு ஒரு கடிதம் வென்றது), இது அலெஜான்ட்ரோ கோன்சலஸ் இரிரிட்டு 2015 இல் பேர்ட்மேனுக்கான விருதையும், தி அடுத்த ஆண்டு மறுபரிசீலனை .

3 ஆல் தட் ஜாஸ் (1979)

இந்த பட்டியலில் உள்ள வினோதமான உள்ளீடுகளில் ஒன்றாக இது அமர்ந்திருக்கிறது, ஏனெனில் இது ஒரு வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் அசல் கதை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான நேர்த்தியான பாதையில் நடக்கிறது. பாப் ஃபோஸ் இந்த படத்தை எழுதி இயக்கியுள்ளார், இது ஜோ கிதியோன் (ராய் ஸ்கைடர்) மீது கவனம் செலுத்துகிறது, ஏனெனில் அவர் தனது வாழ்க்கையை மிகைப்படுத்தலாக நிறுவுகிறார், தனக்கும் தனக்கும் அவர் மற்றும் அவர் உருவாக்கும் தயாரிப்புகளுக்கும் சிறிதும் அக்கறை காட்டவில்லை. கிதியோன் மாரடைப்பால் இறப்பதால் படம் ஒரு சோகமான முடிவை அடைகிறது.

1980 ஆம் ஆண்டில் கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் பாஸ் டி'ஓரை வென்றது, மற்றும் ஆஸ்கார் விருது, இது ஒன்பது விருதுகளுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது, நான்கு வென்றது. இந்த படம் சிறந்த திரைப்பட எடிட்டிங், ஆடை வடிவமைப்பு, தயாரிப்பு வடிவமைப்பு மற்றும் அசல் ஸ்கோர் ஆகியவற்றுக்கான தங்கத்தை வீட்டிற்கு எடுத்துச் சென்றது, இருப்பினும் கிராமர் வெர்சஸ் கிராமருக்கு வழங்கப்பட்ட முக்கிய விருதுகளை இழந்தது. 2001 ஆம் ஆண்டில், காங்கிரஸின் நூலகம் மூலம் படம் தேசிய திரைப்பட பதிவேட்டில் சேர்க்கப்பட்டது. மொத்தத்தில், இது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அளவிலான வெற்றியைப் பெற்றது, மரியாதைக்குரிய ஆனால் தரவரிசையில் இல்லாத 85% அழுகிய தக்காளி மதிப்பெண் மற்றும் அந்த நேரத்தில் அது பெற்ற சில மோசமான மதிப்புரைகள்.

2 பேர்ட்மேன், அல்லது (அறியாமையின் எதிர்பாராத நல்லொழுக்கம்) (2014)

ஹாலிவுட்டின் பிடித்த பல படங்களைப் போலவே, பேர்ட்மேன் ஒரு போராடும் நடிகரான ரிக்கன் தாம்சன் (மைக்கேல் கீடன்) ஐப் பின்தொடர்கிறார், அவர் தனது வாழ்க்கையை புத்துயிர் பெற பிராட்வே தயாரிப்பை நடத்த முயற்சிக்கிறார். பட உலகில், தாம்சன் தனது முன்னாள் சூப்பர் ஹீரோ வேடத்தில் பேர்ட்மேனாக முதலிடம் வகிக்கிறார், இதன் மூலம் இந்த திரைப்படம் புகழ் பெறுவதற்கான மிகப்பெரிய உரிமைகோரலை வழங்குகிறது - இது 80 களின் பிற்பகுதியில் பேட்மேனாக நடித்த கீட்டனின் நிஜ வாழ்க்கை வரலாற்றுக்கு ஒரு பெரிய மரியாதை மற்றும் 90 களின் ஆரம்பம். சில புத்திசாலித்தனமான கேமரா நாடகத்தின் மூலம், படம் ஒரே ஷாட்டில் பின்தொடர்கிறது, இது முன்னோட்டங்கள் முதல் தொடக்க வரை நாடகத்தின் நிலையான இயக்கத்தைக் காட்டுகிறது.

தனித்துவமான காட்சி பாணி, ஒளிப்பதிவு மற்றும் ஒட்டுமொத்த கதை சொல்லும் வடிவம் ஆகியவற்றைக் கொண்டு, அதன் பரவலான விமர்சனப் பாராட்டுகளுக்கு முழுமையாகத் தகுதியான ஒரு படத்தின் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டுக்கு பேர்ட்மேன் நிற்கிறார். இருப்பினும், சில வழிகளில் விப்லாஷ் , தி இமிட்டேஷன் கேம் , செல்மா மற்றும் பாய்ஹுட் போன்றவற்றை வென்று அந்த ஆண்டு பரிந்துரைக்கப்பட்டவர்களின் பட்டியலைப் பார்க்கும்போது இது ஒரு ஆச்சரியமான சிறந்த பட வெற்றியாகும். இறுதியில், நடிப்பு உலகின் காட்சி சித்தரிப்பு நாள் வென்றது. இரிட்டுவின் தொடர்ச்சியான சிறந்த இயக்குனர் வெற்றிகளில் இதுவே முதல், இரண்டாவது ஒரு வருடம் கழித்து தி ரெவனன்ட்டில் வருகிறது .

1 கலைஞர் (2011)

அமைதியான, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படங்களின் சகாப்தத்தை மீண்டும் கேட்டு, கலைஞர் ஹாலிவுட்டின் மாறிவரும் நிலப்பரப்பில் ஒரு இடத்தைத் தேடும் ஒரு ஆணும் பெண்ணும் கதையுடன் பார்வையாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தார். இது ஒரு கதையை பின்பற்றுகிறது, இது ஒரு நட்சத்திரம் பிறந்தது - ஹாலிவுட்டில் ஒரு மங்கலான நட்சத்திரம் தனது சொந்த நிலையை சமப்படுத்த முயற்சிக்கும் அதே வேளையில், ஒரு உயரும் நட்சத்திரம் அவரை வெளிச்சம் போடத் தொடங்குகிறது - இது ம silence னத்திற்கும் ஒலிக்கும் இடையிலான நேர்த்தியான மாற்றமாகும் உண்மையிலேயே இதை ஒதுக்கி வைக்கவும். இந்த படம் இப்போது கடந்த திரைப்பட தயாரிப்பு நுட்பங்களையும் நவீன வடிவங்களையும் கிளைக்க உண்மையிலேயே மாறும் அணுகுமுறையைக் கொண்டுவருகிறது.

இறுதியில், இந்த படம் அதன் 10 பரிந்துரைகளில் 5 ஐ வென்றது, இதில் சிறந்த படம், சிறந்த இயக்குனர் மற்றும் ஒரு முன்னணி பாத்திரத்தில் சிறந்த நடிகர். இந்த பட்டியலுக்கு பொருத்தமாக, தி ஆர்ட்டிஸ்ட் ஹ்யூகோவுடன் (திரைப்பட புராணக்கதை ஜார்ஜஸ் மெலீஸின் சினிமா படைப்புகளை உள்ளடக்கியது) ஆஸ்கார் பருவத்தில் பெரும்பாலான வெற்றிகளைப் பெற்றார்.

-

ஆஸ்கார் விருதை வென்ற மற்ற படங்கள் திரையுலகிற்கு மரியாதை செலுத்துகின்றன? மேலே பட்டியலிடப்பட்டுள்ள எந்தவொரு முயற்சியிலும் அகாடமி அதிக வெகுமதி அளித்ததா? கருத்துக்களில் ஒலி எழுப்புங்கள்.