மரண இயந்திரங்கள்: ஜங்கி எக்ஸ்எல் நேர்காணல் (மற்றும் பிரத்யேக ட்ராக் பிரீமியர்!)
மரண இயந்திரங்கள்: ஜங்கி எக்ஸ்எல் நேர்காணல் (மற்றும் பிரத்யேக ட்ராக் பிரீமியர்!)
Anonim

பிலிப் ரீவ் எழுதிய 2001 நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டு, மோர்டல் என்ஜின்கள் ஒரு அபோகாலிப்டிக் எதிர்காலத்தில் அமைக்கப்பட்டன, அதில் முழு நகரங்களும் சக்கரங்களில் உள்ளன, தரிசு நிலங்களை பயணிக்கின்றன மற்றும் வளங்களை விரட்டியடிப்பதற்காக பழைய உலகின் ஸ்கிராப்புகளை சோதனை செய்கின்றன. இந்த படம் ஒரு அற்புதமான காட்சி பாணியைக் கொண்டுள்ளது, இது இயக்குனர் கிறிஸ்டியன் ரிவர்ஸால் உயிர்ப்பிக்கப்படுகிறது, அவர் பீட்டர் ஜாக்சனுக்கான காட்சி விளைவுகளில் தனது லார்ட் ஆஃப் தி ரிங்க்ஸ் காலத்திற்கு முன்பே பணியாற்றியுள்ளார்.

படத்தின் ஸ்கோரை டாம் ஹோல்கன்போர்க் வழங்கியுள்ளார், அவரது மேடைப் பெயரான ஜங்கி எக்ஸ்எல் மூலம் நன்கு அறியப்பட்டவர். வாழ்நாள் முழுவதும் இசைக்கலைஞரான 51 வயதான இசையமைப்பாளர் எல்விஸ் பிரெஸ்லியின் "எ லிட்டில் லெஸ் உரையாடல்" இன் 2002 ரீமிக்ஸ் மூலம் பிரபலமடைவதற்கு முன்பு டி.ஜே மற்றும் தயாரிப்பாளராக தனக்கென ஒரு பெயரை உருவாக்கிக் கொண்டார், இது 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு சர்வதேச # 1 வெற்றியாக மாறியது. 1977 இல் எல்விஸின் மரணம்.

தொடர்புடைய: ஹ்யூகோ நெசவு & ஸ்டீபன் லாங் நேர்காணல் - மரண இயந்திரங்கள்

இந்த நாட்களில், ஹோல்கன்போர்க் ஒரு திறமையான திரைப்பட இசையமைப்பாளர், மேட் மேக்ஸ்: ப்யூரி ரோடு, டெட்பூல் மற்றும் பேட்மேன் வி சூப்பர்மேன்: டான் ஆஃப் ஜஸ்டிஸ் உள்ளிட்ட பெரிய பெயர் கொண்ட பிளாக்பஸ்டர்களின் ஆரோக்கியமான பட்டியலைக் கொண்டுள்ளார். மோர்டல் என்ஜின்கள் அவரது சமீபத்திய பிளாக்பஸ்டர் ஃபிலிம் ஸ்கோர் ஆகும், மேலும் அவர் குறைந்து வருவதற்கான அறிகுறிகளைக் காட்டவில்லை, ஏனெனில் அவரது பணி 2019 இன் அலிதா: பேட்டில் ஏஞ்சல் இல் இடம்பெறும்.

ஹாலந்தில் ஒரு கலப்பு பொறியியலாளராக இருந்த ஆரம்ப நாட்களிலிருந்து ஹாலிவுட்டின் மிகப் பெரிய இயக்குனர்களுடன் பணிபுரிவது வரை ஹோல்கன்போர்க் தனது வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றி எங்களுடன் பேசினார், அத்துடன் அவர் ஏன் எல்விஸில் "ஜேஎக்ஸ்எல்" என்று வரவு வைக்கப்படுகிறார் என்ற மோசமான உண்மைக் கதையைப் பகிர்ந்து கொண்டார். பிரெஸ்லி பதிவு. பேட்மேன் வி சூப்பர்மேன் மதிப்பெண்ணில் ஹான்ஸ் சிம்மருடன் ஒத்துழைப்பது பற்றி அவர் பேசுகிறார், மேலும் ஆல்பங்கள், திரைப்படங்கள் மற்றும் வீடியோ கேம்களுக்கு இசையமைப்பதில் உள்ள படைப்பு வேறுபாட்டை விளக்குகிறார்.

மரண எஞ்சின்கள் டிசம்பர் 14 அன்று திரையரங்குகளில் வந்து சேரும்; இதற்கிடையில், படத்தின் அசல் ஸ்கோரிலிருந்து ஸ்கிரீன் ராண்டின் பிரத்யேக புதிய இசையைப் பாருங்கள்!

மரண இயந்திரங்களுடன் நீங்கள் எவ்வாறு ஈடுபட்டீர்கள்?

இது எனக்கு ஆர்வமாக இருக்கிறதா என்று பார்க்க அனுப்பப்பட்ட ஸ்கிரிப்டுடன் தொடங்கியது. நான் ஸ்கிரிப்டைப் படித்தேன், உடனடியாக தயாரிப்பாளரை திரும்ப அழைத்தேன், "இந்த படத்துடன் நான் ஈடுபட விரும்புகிறேன்." அவர், "சரி, நான் பீட்டர் (ஜாக்சன்), ஃபிரான் (வால்ஷ்) மற்றும் கிறிஸ்டியன் (நதிகள், இயக்குனர்) ஆகியோருடன் விவாதிக்கிறேன்." ஒரு வாரம் கழித்து, நான் லண்டனில் இருந்தேன், டோம்ப் ரைடரைப் பதிவுசெய்தேன், அவர்கள் அனைவருடனும் எனக்கு ஒரு தொலைபேசி அழைப்பு வந்தது, நாங்கள் படம் பற்றி கொஞ்சம் பேசினோம். அவர்கள், "சரி, நீங்கள் அதைப் பார்க்க வேண்டும்; தொலைபேசியில் விளக்குவது கடினம்." நான், "நிச்சயமாக, என்னை நியூசிலாந்திற்கு பறக்க விடுங்கள், நான் அங்கே இருப்பேன்!" அடுத்த வாரம், நான் நியூசிலாந்தில் இருந்தேன், அவர்களுடன் ஹேங்அவுட் செய்து படம் பார்த்தேன். ஒருவரின் வீட்டில் சில நல்ல ஒயின்களுடன் ஒரு நல்ல இரவு உணவு இருந்தது … அவர்கள் அங்கே தங்கள் நேரத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார்கள்! நாங்கள் தனிப்பட்ட மட்டத்தில் கிளிக் செய்தோம்.நான் ஆறு அல்லது எட்டு நாட்கள் அங்கேயே இருந்தேன், சும்மா வெளியேறினேன், படம் பார்த்தேன், அதைப் பற்றி பேசினேன். அதன் பிறகு, "சரி, நீங்கள் பணியமர்த்தப்பட்டிருக்கிறீர்கள். ஆரம்பிக்கலாம்!" அது கடந்த ஆண்டு அக்டோபர். எனவே அடிப்படையில், அக்டோபர் முதல் ஜூலை வரை, நான் நியூசிலாந்திற்கு முன்னும் பின்னுமாக சென்று, இசை வாசிப்பேன், இசையை சரிசெய்து, இறுதியில் அதை நியூசிலாந்து இசைக்குழுவுடன் பதிவு செய்தேன். இந்த அளவிலான திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுடன் பணியாற்றுவது ஒரு மனதைக் கவரும் அனுபவமாக இருந்தது. அதாவது, எனக்கு கொஞ்சம் தெரியாது … 2003 ஆம் ஆண்டில், நான் ஒரு திரைப்பட இசையமைப்பாளராக இருக்க LA க்கு வந்தேன். இப்போது, ​​15 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் பீட்டர் ஜாக்சன், ஜார்ஜ் மில்லர், டிம் மில்லர், சாக் ஸ்னைடர், ஜேம்ஸ் கேமரூன், ராபர்ட் ரோட்ரிக்ஸ் ஆகியோருடன் ஒத்துழைத்தேன். இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது."அது கடந்த ஆண்டு அக்டோபர் மாதம். எனவே அடிப்படையில், அக்டோபர் முதல் ஜூலை வரை எல்லா வழிகளிலும் நான் நியூசிலாந்திற்கு முன்னும் பின்னுமாக சென்று, இசை வாசிப்பேன், இசையை சரிசெய்து, இறுதியில் அதை நியூசிலாந்து இசைக்குழுவுடன் பதிவு செய்தேன். இந்த அளவிலான திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுடன் பணியாற்றுவது ஒரு மனதைக் கவரும் அனுபவமாக இருந்தது. அதாவது, எனக்குத் தெரியாது … 2003 ஆம் ஆண்டில், நான் ஒரு திரைப்பட இசையமைப்பாளராக விரும்புவதற்காக LA க்கு வந்தேன். இப்போது, ​​15 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் ஒத்துழைத்தேன் பீட்டர் ஜாக்சன், ஜார்ஜ் மில்லர், டிம் மில்லர், சாக் ஸ்னைடர், ஜேம்ஸ் கேமரூன், ராபர்ட் ரோட்ரிக்ஸ் ஆகியோருடன். இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது."அது கடந்த ஆண்டு அக்டோபர் மாதம். எனவே அடிப்படையில், அக்டோபர் முதல் ஜூலை வரை எல்லா வழிகளிலும் நான் நியூசிலாந்திற்கு முன்னும் பின்னுமாக சென்று, இசை வாசிப்பேன், இசையை சரிசெய்து, இறுதியில் அதை நியூசிலாந்து இசைக்குழுவுடன் பதிவு செய்தேன். இந்த அளவிலான திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுடன் பணியாற்றுவது ஒரு மனதைக் கவரும் அனுபவமாக இருந்தது. அதாவது, எனக்குத் தெரியாது … 2003 ஆம் ஆண்டில், நான் ஒரு திரைப்பட இசையமைப்பாளராக விரும்புவதற்காக LA க்கு வந்தேன். இப்போது, ​​15 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் ஒத்துழைத்தேன் பீட்டர் ஜாக்சன், ஜார்ஜ் மில்லர், டிம் மில்லர், சாக் ஸ்னைடர், ஜேம்ஸ் கேமரூன், ராபர்ட் ரோட்ரிக்ஸ் ஆகியோருடன். இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.அதாவது, எனக்கு கொஞ்சம் தெரியாது … 2003 ஆம் ஆண்டில், நான் ஒரு திரைப்பட இசையமைப்பாளராக இருக்க LA க்கு வந்தேன். இப்போது, ​​15 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் பீட்டர் ஜாக்சன், ஜார்ஜ் மில்லர், டிம் மில்லர், சாக் ஸ்னைடர், ஜேம்ஸ் கேமரூன், ராபர்ட் ரோட்ரிக்ஸ் ஆகியோருடன் ஒத்துழைத்தேன். இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.அதாவது, எனக்கு கொஞ்சம் தெரியாது … 2003 ஆம் ஆண்டில், நான் ஒரு திரைப்பட இசையமைப்பாளராக இருக்க LA க்கு வந்தேன். இப்போது, ​​15 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் பீட்டர் ஜாக்சன், ஜார்ஜ் மில்லர், டிம் மில்லர், சாக் ஸ்னைடர், ஜேம்ஸ் கேமரூன், ராபர்ட் ரோட்ரிக்ஸ் ஆகியோருடன் ஒத்துழைத்தேன். இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

திரைப்பட மதிப்பெண்களை நிறைய பேர் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள் என்று நினைக்கிறேன். நீங்கள் அதை எடுத்துச் செல்லவோ அல்லது சுட்டிக்காட்டவோ ஒழிய அவர்கள் அதை உண்மையில் கவனிக்க மாட்டார்கள். இசை இல்லாத ஒரு காட்சியைப் பெறுவதற்கான செயல்முறையைப் பற்றி கொஞ்சம் சொல்லுங்கள், அதற்கு ஒரு தற்காலிக பாடல் இருக்கலாம். இது எந்த ஒலி விளைவுகளையும் கொண்டிருக்கக்கூடாது, மேலும் அதைச் செயல்படுத்தும் வேலையைக் கொண்டுள்ளது.

இது ஒரு சிக்கலான கேள்விக்கு அழைக்கும் ஒரு சிக்கலான கேள்வி, ஆனால் இந்த காட்சியின் ஒரு பகுதியாக இல்லாதவர்களுக்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடிய ஒன்றாக அதை வேகவைக்க முயற்சிக்கிறேன். தற்காலிக மதிப்பெண்ணுடன் வேலை செய்யாத இயக்குநர்களுடன் நான் வழக்கமாக வேலை செய்கிறேன். இது ஒரு பெரிய நிவாரணமாக இருக்கும் ஒரு விஷயம். இரண்டாவதாக, அவர்கள் வழக்கமாக திரைப்படத்தைத் திருத்துவதற்கு முன்பே நிறைய இசையை முன்பே எழுதுகிறேன். எனவே அவர்கள் இப்போது திரைப்படத்தை வெட்ட என் இசையைப் பயன்படுத்துகிறார்கள். அதுவும் சற்று எளிதாக்குகிறது. ஆனால் இசை, ஒலி விளைவுகள் இல்லாத நிறைய காட்சிகள் எப்போதும் உள்ளன. சில நேரங்களில் உரையாடல் வெளியே எடுக்கப்படுகிறது, ஏனென்றால் அவர்கள் உரையாடலை வேறு எதையாவது மாற்ற விரும்புவார்கள். நீங்கள் அடிப்படையில் காட்சியைப் பாருங்கள். நான் பொதுவாக ஏதாவது சொல்லப் போகிறேன், குறிப்பாக எந்த திரைப்படத்திற்கும் அல்ல, ஆனால் ஒரு உதாரணமாக, நல்ல பையனுக்கான காட்சி உங்களிடம் உள்ளது,கெட்டவருக்கு ஒரு காட்சி, மற்றும் குழந்தைக்கு ஒரு காட்சி. நல்ல பையன் குழந்தையுடன் இரவு உணவருந்தும் ஒரு காட்சி உங்களிடம் உள்ளது, கெட்டவன் உள்ளே வந்து கெட்டவன் சொல்வதை நல்ல பையன் செய்யாவிட்டால் குழந்தையை கொலை செய்வதாக அச்சுறுத்துகிறான். இப்போது நீங்கள் மூன்று எழுத்துக்களைக் கொண்ட ஒரு காட்சியைக் கொண்டிருக்கிறீர்கள், மேலும் உங்களுக்கு மூன்று வெவ்வேறு கருப்பொருள்கள் உள்ளன. நீங்கள் டெம்போவுடன் விளையாட ஆரம்பிக்கிறீர்கள்; இது ஒரு வேகமான காட்சியா? இது மெதுவான காட்சியா? எந்த தருணத்தில் இசையை மாற்ற வேண்டும்? நீங்கள் இசையமைக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு இந்த விஷயங்கள் அனைத்தும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், ஆனால் இயக்குனருக்கு அதைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிட்ட யோசனைகள் உள்ளன. எனவே நான் வழக்கமாக அது இருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கும் முதல் வரைவுடன் வருகிறேன், பின்னர் காட்சி முடியும் வரை நீங்கள் இயக்குனருடன் முன்னும் பின்னுமாக செல்கிறீர்கள்.கெட்டவன் உள்ளே வந்து நல்ல பையன் கெட்டவன் சொல்வதைச் செய்யாவிட்டால் குழந்தையை கொலை செய்வதாக அச்சுறுத்துகிறான். இப்போது உங்களிடம் மூன்று எழுத்துக்கள் கொண்ட ஒரு காட்சி உள்ளது, மேலும் உங்களிடம் மூன்று வெவ்வேறு கருப்பொருள்கள் உள்ளன. நீங்கள் டெம்போவுடன் விளையாட ஆரம்பிக்கிறீர்கள்; இது ஒரு வேகமான காட்சியா? இது மெதுவான காட்சியா? எந்த தருணத்தில் இசையை மாற்ற வேண்டும்? நீங்கள் இசையமைக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு இந்த விஷயங்கள் அனைத்தும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், ஆனால் இயக்குனருக்கு அதைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிட்ட யோசனைகள் உள்ளன. எனவே நான் வழக்கமாக அது இருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கும் முதல் வரைவுடன் வருகிறேன், பின்னர் காட்சி முடியும் வரை நீங்கள் இயக்குனருடன் முன்னும் பின்னுமாக செல்கிறீர்கள்.கெட்டவன் உள்ளே வந்து நல்ல பையன் கெட்டவன் சொல்வதைச் செய்யாவிட்டால் குழந்தையை கொலை செய்வதாக அச்சுறுத்துகிறான். இப்போது நீங்கள் மூன்று எழுத்துக்களைக் கொண்ட ஒரு காட்சியைக் கொண்டிருக்கிறீர்கள், மேலும் உங்களுக்கு மூன்று வெவ்வேறு கருப்பொருள்கள் உள்ளன. நீங்கள் டெம்போவுடன் விளையாட ஆரம்பிக்கிறீர்கள்; இது ஒரு வேகமான காட்சியா? இது மெதுவான காட்சியா? எந்த தருணத்தில் இசையை மாற்ற வேண்டும்? நீங்கள் இசையமைக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு இந்த விஷயங்கள் அனைத்தும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், ஆனால் இயக்குனருக்கு அதைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிட்ட யோசனைகள் உள்ளன. எனவே நான் வழக்கமாக அது இருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கும் முதல் வரைவுடன் வருகிறேன், பின்னர் காட்சி முடியும் வரை நீங்கள் இயக்குனருடன் முன்னும் பின்னுமாக செல்கிறீர்கள்.இது ஒரு வேகமான காட்சியா? இது மெதுவான காட்சியா? எந்த தருணத்தில் இசையை மாற்ற வேண்டும்? நீங்கள் இசையமைக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு இந்த விஷயங்கள் அனைத்தும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், ஆனால் இயக்குனருக்கு அதைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிட்ட யோசனைகள் உள்ளன. எனவே நான் வழக்கமாக அது இருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கும் முதல் வரைவுடன் வருகிறேன், பின்னர் காட்சி முடியும் வரை நீங்கள் இயக்குனருடன் முன்னும் பின்னுமாக செல்கிறீர்கள்.இது ஒரு வேகமான காட்சியா? இது மெதுவான காட்சியா? எந்த தருணத்தில் இசையை மாற்ற வேண்டும்? நீங்கள் இசையமைக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு இந்த விஷயங்கள் அனைத்தும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், ஆனால் இயக்குனருக்கு அதைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிட்ட யோசனைகள் உள்ளன. எனவே நான் வழக்கமாக அது இருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கும் முதல் வரைவுடன் வருகிறேன், பின்னர் காட்சி முடியும் வரை நீங்கள் இயக்குனருடன் முன்னும் பின்னுமாக செல்கிறீர்கள்.

"இது பீட்டர் ஜாக்சனின் மேட் மேக்ஸ்" அல்லது "இட்ஸ் மேட் மேக்ஸ் YA ஐ சந்திக்கிறது" என்று நிறைய பேர் மோர்டல் என்ஜின்களை மேட் மேக்ஸுடன் ஒப்பிடுகிறார்கள். அது உண்மையா அல்லது நியாயமானதா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் நீங்கள் மரண இயந்திரங்கள் மற்றும் மேக்ஸ் மேக்ஸ்: ப்யூரி ரோடு ஆகிய இரண்டிற்கும் இசை செய்தீர்கள். நீங்கள் மரண இயந்திரங்களை அடித்தபோது அந்த ஒப்பீடுகள் மனதில் இருந்ததா?

என்னைப் பொறுத்தவரை, நாம் வாழாத பைத்தியம் நிறைந்த உலகங்களில் அவை அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன, இரண்டு திரைப்படங்களும் மிகவும் ஆக்கபூர்வமான வாகனங்களைக் கொண்டுள்ளன. ஆனால் என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒற்றுமைகள் முடிவடைகின்றன. மேட் மேக்ஸுடனான யோசனை என்னவென்றால், இந்த பைத்தியம் நிறைந்த உலகம் மற்றும் ரோலர் கோஸ்டர் சேஸ் இம்மார்டன் ஜோவை வெளியேற்றுவது பற்றியது. ஆனால் அதைவிட அதிகமாக, கதாபாத்திரங்களின் மனிதப் பக்கத்தில் கவனம் செலுத்துவது குறைந்தபட்சமாக வைக்கப்படுகிறது. இது படத்தின் நடுவில் மட்டுமே உள்ளது, அங்கு தான் செல்ல விரும்பிய வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட நிலம் இப்போது இல்லை என்று ஃபுரியோசா கண்டறிந்துள்ளார், மேலும் அவர் நேசித்த மற்றும் வளர்ந்த பலரும் இப்போது இல்லை, ஆனால் அது மிகக் குறுகிய பகுதி படம். ஜார்ஜ் மில்லரிடமிருந்து எனக்கு கிடைத்த வேலை விவரம் என்னவென்றால், "அந்த உலகம் எவ்வளவு ஆக்ரோஷமானது, எவ்வளவு குளிர்ச்சியானது, மனநோய் மற்றும் பைத்தியம் என்பதை நீங்கள் மதிப்பெண் எடுக்க வேண்டும், மேலும் அதை மேல் செய்யுங்கள்", அதையே நான் செய்தேன்.இசையின் பெரும்பகுதி அதுதான். மரண எஞ்சின்களுடன், நாமும் ஒரு பைத்தியம் நிறைந்த உலகில் வாழ்கிறோம், ஆனால் பைத்தியம் நிறைந்த உலகில் வாழ்வதை விட முக்கியமானது ஹெஸ்டரின் கதை: அவள் யார், அவள் எங்கிருந்து வருகிறாள், ஏன் லண்டனில் இருக்க விரும்புகிறாள், ஏன் அவள் விரும்புகிறாள் காதலர் கொல்ல, கடந்த காலத்தில் அவளுக்கு என்ன நடந்தது, எதிர்காலத்தில் அவளுக்கு என்ன நடக்கிறது. எனது வேலை விவரம் மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, "படம் முழுவதும் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஹெஸ்டரின் உணர்ச்சிவசப்பட்ட சவாரிகளை நாங்கள் உணர்கிறோம் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். ஆம், வெளி உலகங்கள் மற்றும் உலகங்களின் வெறித்தனத்தை கவனம் செலுத்துங்கள், அது பொருத்தமானதாக இருக்கும்போது, ​​ஆனால் கவனம் செலுத்துங்கள் ஹெஸ்டர் என்றால் என்ன, அவள் என்ன விரும்புகிறாள், அவள் என்ன தேடுகிறாள் என்பதில் எல்லா நேரங்களிலும். " பெரிய அதிரடி காட்சிகளில், சில நேரங்களில் இசை மிகவும் சிறியது, ஏனெனில் அது அவளைப் பின்தொடர்கிறது, அது அணுகுமுறையில் ஒரு பெரிய வித்தியாசம். நான் அதைச் சொல்வேன் 'இரண்டு திரைப்படங்களுக்கும் பெரிய வித்தியாசம்.

திரைப்பட இசையமைப்பாளராக நீங்கள் LA க்குச் சென்றீர்கள். டி.ஜே மற்றும் தயாரிப்பாளராக இருப்பதற்கு மாறாக, படத்திற்கு இசையமைப்பது பற்றி கொஞ்சம் சொல்ல முடியுமா? அதாவது, நீங்கள் சிறுவயதிலிருந்தே பல கருவிகளைக் கொண்டிருந்தீர்கள், இசை என்பது இசை, ஆனால் ஒரு மாற்றம் செய்யப்பட வேண்டுமா? நீங்கள் பயிற்சி செய்ய வேண்டிய கூடுதல் ஆய்வுகள்?

ஆம், முற்றிலும். நான் என்னை "முழு தொடர்பு இசையமைப்பாளர்" என்று அழைக்கிறேன். எல்லாம் ஒரு கருவியுடன் தொடங்குகிறது. நான் கருவிகளை வைத்திருக்க வேண்டும். நான் கைப்பிடிகளை மாற்ற வேண்டும். நான் டிரம்ஸில் இடிக்க வேண்டும். நான் கிட்டார் வாசிக்க வேண்டும். நான் வயலின் இசைக்க வேண்டும். நான் ஒரு முழு தொடர்பு கருவியாக இருக்க வேண்டும். அப்படித்தான் எழுதுகிறேன். நான் ஒரு நோட்புக் மூலம் பியானோவின் பின்னால் அமர்ந்து, ஒரு துண்டு காகிதத்தில் குறிப்புகளை வரைந்து, பின்னர் அது ஒரு இசைக்குழுவால் இசைக்கப்படும் பையன் அல்ல; நான் எப்படி வேலை செய்கிறேன் என்பது இல்லை. முதலில், நான் ஒரு கலைஞனாக மாறுவதற்கு முன்பு ஒரு கலவை பொறியாளர் தயாரிப்பாளராக இருந்தேன். அதுவே எனது முதல் தொழில். நான் 13 அல்லது 14 வயதில் தொடங்கினேன், ஒரு ஸ்டுடியோவில் பயிற்சி பெற்றேன், இறுதியில் நான் ஒரு பொறியியலாளர் / தயாரிப்பாளராக ஆனேன். ஒரு கட்டத்தில், நான் இந்த இசைக்குழுக்கள் அனைத்தையும் ஹாலந்தில் தயாரித்தேன், ஆனால் அமெரிக்காவிலிருந்து மற்றும் இங்கிலாந்திலிருந்து. அது ஒரு திடமான வாழ்க்கை. நான் 19 அல்லது 20 வயதிற்குள், நானே இசையமைக்க ஆரம்பித்தேன்,நான் தொழில்துறை இசைக்குழுக்களில் விளையாடிக் கொண்டிருந்தேன், பின்னர் 90 களில், நான் ஜன்கி எக்ஸ்எல் ஆனேன். நான் நிறைய வீடியோ கேம்களையும் செய்ய ஆரம்பித்தேன். ஒரு திரைப்பட இசையமைப்பாளராக நான் LA க்குச் சென்றேன், ஆனால் நான் ஏற்கனவே பல வீடியோ கேம்களைச் செய்தேன். பின்னர் நான் திரைப்படங்கள் செய்ய ஆரம்பித்தேன். மூன்று கூறுகளுக்கும் இசையை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதற்கு முற்றிலும் மாறுபட்ட திறன் தேவை. நீங்கள் சொல்வது முற்றிலும் சரி, அது இசை மற்றும் நாளின் முடிவு, எதுவாக இருந்தாலும் பரவாயில்லை.ஆனால் துறைகள் மிகவும் வேறுபட்டவை.ஆனால் துறைகள் மிகவும் வேறுபட்டவை.

ஒரு கலைஞராக, நீங்கள் எதை வேண்டுமானாலும் செய்யலாம். நீங்கள் ஒரு குறுவட்டு வெளியிடலாம், அது அவற்றின் முடிவு. வீடியோ கேம்களுடன், நீங்கள் "படைப்பாளிகள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒன்று அல்லது இரண்டு நபர்களுடன் பேசுகிறீர்கள், மேலும் விளையாட்டு தேவை என்பதை அவர்கள் இசை ரீதியாக அவர்கள் உணருவதன் மூலம் அவர்கள் உங்களுக்கு வழிகாட்டுவார்கள். படத்திற்காக, நீங்கள் தியேட்டருக்குச் செல்கிறீர்கள், ஆரம்பத்தில் இருந்து இறுதி வரை விஷயத்தைப் பார்க்கிறீர்கள், நீங்கள் கிளம்புகிறீர்கள். வீடியோ கேம்களுக்கு, இவ்வளவு இல்லை! நீங்கள் உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள், நீங்கள் விளையாடுவதைத் தொடங்குங்கள், நீங்கள் நன்றாக இருந்தால், எட்டு மணிநேரம், பத்து மணிநேரம், பதினைந்து மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலைக்கு வரலாம், மேலும் இசை வீரருடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும். அவர்கள் ஏதாவது சிறந்ததைச் செய்தால், இசை நன்றாக இருக்கும். வீரர் கொல்லப்பட்டால், கொலை இசை நடக்கும். உணர்ச்சிவசப்பட்ட ஏதாவது நடந்தால், நீங்கள் உணர்ச்சிகரமான இசையைக் கேட்பீர்கள். இது தொடர்ந்து தொடர்பு கொள்கிறது.ஆனால் ஒரு வீடியோ கேம் நிறுவனத்திடமிருந்து நீங்கள் பெறும் பின்னூட்டங்களின் அளவு திரைப்படங்களைக் காட்டிலும் குறைவான துல்லியமானது மற்றும் தீவிரமானது. மோர்டல் என்ஜின்கள் போன்ற திரைப்படங்களுடன், நீங்கள் படைப்பாற்றல் குழு, பீட்டர் ஜாக்சன், ஃபிரான் வால்ஷ் மற்றும் கிறிஸ்டியன் ரிவர்ஸ் ஆகியோருடன் இணைந்து பணியாற்றுகிறீர்கள், நீங்கள் பணியாற்றக்கூடிய மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள். அவர்கள் மிகவும் முக்கியமானவர்கள், அவர்கள் உங்களிடமிருந்து சிறந்ததைப் பெற விரும்புகிறார்கள், மேலும் நான் கடந்த காலத்தில் செய்த எந்த வீடியோ கேமையும் விட பின்னூட்ட செயல்முறை மிகவும் தீவிரமானது. இசை, வெளிப்படையாக, ஒரு கிடைமட்ட அனுபவம். திரைப்படங்களுடன், நீங்கள் இரண்டு மணிநேரங்களில் ஒரு இசை வளைவை எழுதுகிறீர்கள்: தீம் எவ்வாறு தொடங்குகிறது, தீம் எவ்வாறு உருவாகிறது, அது எப்போது பெரியதாகவும் வீரமாகவும் மாறும், அது எப்போது சிறியதாக மாறும்? இது ஒரு சிக்கலான செயல்முறை, மற்ற துறைகளை விட நான் சொல்வேன். ஒரு கலைஞர் இருபது நிமிடங்களில் நான்கு தடங்களுடன் ஒரு ஈ.பி.யை வெளியிட முடியும்.சில நேரங்களில் ஒரு வாரத்தில் இருபது நிமிடங்களை முடித்து ஈ.பி.யாக வெளியிட முடிந்தது. ஒரு வாரத்தில் இருபது நிமிட திரைப்பட ஸ்கோர் முடிவடையப் போவதில்லை! நீங்கள் அதைப் பதிவு செய்வதற்கு முன்பு பல-பல-பல-பல மடங்கு முன்னும் பின்னும் செல்கிறீர்கள், அதன்பிறகு கூட, நீங்கள் இன்னும் மாற்றங்களைச் செய்ய வேண்டும். இது ஒரு வழி இன்னும் தீவிரமான செயல்முறை. அதை கொஞ்சம் விளக்குகிறது என்று நம்புகிறேன்!

நீங்கள் நிறைய திரைப்படங்களைச் செய்துள்ளீர்கள். ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் பணிபுரிவதற்கு மாறாக, மதிப்பெண்ணை நீங்களே நிகழ்த்தும் சில உள்ளன என்று நான் கற்பனை செய்கிறேன், அது சரியானதா?

இது சார்ந்துள்ளது. நான் சொன்னேன், நான் செய்த ஒவ்வொரு திரைப்படமும், நீங்கள் இசைக்குழுவின் பதிப்பைப் பதிவுசெய்கிறீர்கள். மரண இயந்திரங்களுடன், இது எங்கள் ஆர்கெஸ்ட்ரா. இது முழு சரங்கள், முழு பித்தளை, முழு வூட்விண்ட்ஸ், ஒரு பாடகர், தனி சோப்ரானோஸ், நீங்கள் பெயரிடுங்கள்! இது ஒரு பெரிய ஆபரேஷன். டெட்பூல் போன்ற ஒரு திரைப்படம், 80 களின் சின்த்ஸ் மற்றும் 80 களின் வெறித்தனத்தை நம்பியிருந்தது, அதற்காக நாங்கள் சில இசைக்குழுக்களை பதிவு செய்தோம், ஆனால் அது குறைவாக இருந்தது. இது உண்மையில் ஒரு திரைப்படத்திற்கு சார்ந்துள்ளது, ஆனால் எப்போதும் நேரடி பதிவு சம்பந்தப்பட்டிருக்கும்.

ஸ்கிரீன் ராண்டில், சூப்பர் ஹீரோ படங்களை நாங்கள் விரும்புகிறோம். நீங்கள் சில பெரியவற்றில் பணிபுரிந்தீர்கள், மேலும் ஹான்ஸ் சிம்மருடன் தி அமேசிங் ஸ்பைடர் மேன் 2 மற்றும் பேட்மேன் வி சூப்பர்மேன்: டான் ஆஃப் ஜஸ்டிஸில் பணிபுரிந்தீர்கள். ஒரே படத்தில் பல இசையமைப்பாளர்கள் ஒத்துழைக்கும்போது நான் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளேன். அது எவ்வாறு செயல்படுகிறது? நீங்கள் ஒன்றாக துண்டுகளாக வேலை செய்கிறீர்களா, அல்லது அதைப் பிரிக்கிறீர்களா, "இது உங்களுடையது, இது என்னுடையது?" நீங்கள் குறிப்புகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறீர்களா?

எல்லாம் சாத்தியம். ஹான்ஸுடனும் நானும் உள்ள விஷயம், நாங்கள் நல்ல நண்பர்கள். ஹான்ஸ் எனக்கு நம்பமுடியாத வழிகாட்டியாக இருந்து வருகிறார், இந்தத் தொழில் எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதைக் காண்பிப்பதற்கும், வெற்றிகரமான திரைப்பட இசையமைப்பாளராக எப்படி மாற வேண்டும் என்பதற்கான உள்ளீடுகளையும் அவுட்களையும் எனக்குத் தருகிறது. அதற்காக நான் எப்போதும் மிகவும் நன்றியுள்ளவனாக இருப்பேன். ஆயினும்கூட, நாங்கள் ஜெர்மனி மற்றும் ஹாலந்திலிருந்து இரண்டு பேர், எனவே இந்த பிளாக்பஸ்டர் திரைப்படங்களுக்கான அனைத்து இசையையும் கொண்டு வர சில பைத்தியம் ஐரோப்பியர்களுக்கு விட்டு விடுங்கள்! ஆனால் ஆமாம், நீங்கள் எங்கள் இருவரையும் ஒரு அறையில் எறிந்துவிட்டு விஷயங்கள் நடக்கத் தொடங்குகின்றன! ஹான்ஸ் ஒரு பியானோவில் சிறிது வாசிப்பார், நாங்கள் ஏதாவது ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்கும் வரை அவருடன் ஒரு ஒலி கிதார் மற்றும் ஜாம் ஆகியவற்றைப் பிடிப்பேன். சில நேரங்களில் நான் ஒரு டிரம் துடிப்புடன் வருவேன், ஹான்ஸ் "இதை செய்வோம்!" இது உண்மையில் ஒரு அறையில் நிறைய விளையாடியது. ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில், "ஏன் டான்" என்று கூறி வேலையைப் பிரிக்கிறீர்கள்இந்த குறிப்புகளை நீங்கள் கவனித்துக்கொள்வீர்கள், நான் இந்த இரண்டு குறிப்புகளைச் செய்வேன். "பின்னர், நாங்கள் மீண்டும் ஒன்றிணைந்து, அவற்றை மீண்டும் பின்னுக்குத் தள்ளுவோம். நான் செய்ததைப் பற்றி ஹான்ஸுக்கு எப்போதும் ஏதாவது சொல்ல வேண்டும், அவர் என்ன நினைக்கிறார் என்பது சிறந்தது, அவர் சிறப்பாகவோ அல்லது வித்தியாசமாகவோ என்ன செய்ய முடியும் என்பதைப் பற்றி நான் எப்போதும் சொல்ல வேண்டும். மேலும் ஒருவருக்கொருவர் உண்மையிலேயே ஒருவரை ஒருவர் பெறுகிறோம், அங்கு ஒருவருக்கொருவர் உண்மையிலேயே "நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும், நான் என்ன செய்ய முடியும், என்ன இதைச் சிறப்பாகச் செய்ய நாம் என்ன செய்ய முடியும்? "இதுதான் உண்மையில் அந்த திட்டத்தின் பெரிய வேடிக்கையாக இருந்தது. ஹான்ஸும் நானும் பரிபூரணவாதிகள், அதை விடுவிக்கும் நேரம் வரும் வரை நாங்கள் அதை விடமாட்டோம், அது அந்தக் கணம் வரை இல்லை நாங்கள் கோப்புகளை ஸ்டுடியோக்களுக்கு அனுப்புகிறோம்.அவர் நினைப்பது சிறந்தது என்று அவர் கருதுகிறார், மேலும் அவர் சிறப்பாக அல்லது வித்தியாசமாக என்ன செய்ய முடியும் என்பதைப் பற்றி நான் எப்போதும் சொல்ல வேண்டும். ஒருவருக்கொருவர் உண்மையிலேயே "நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும், நான் என்ன செய்ய முடியும், இதை சிறப்பாக செய்ய நாம் என்ன செய்ய முடியும்?" அந்த திட்டத்தின் பெரிய வேடிக்கை அதுதான். ஹான்ஸும் நானும் பரிபூரணவாதிகள், அதை விடுவிக்கும் நேரம் வரும் வரை நாங்கள் அதை விடமாட்டோம், அது கோப்புகளை ஸ்டுடியோக்களுக்கு அனுப்பும் தருணம் வரை அல்ல.அவர் நினைப்பது சிறந்தது என்று அவர் கருதுகிறார், மேலும் அவர் சிறப்பாக அல்லது வித்தியாசமாக என்ன செய்ய முடியும் என்பதைப் பற்றி நான் எப்போதும் சொல்ல வேண்டும். ஒருவருக்கொருவர் உண்மையிலேயே "நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும், நான் என்ன செய்ய முடியும், இதை சிறப்பாக செய்ய நாம் என்ன செய்ய முடியும்?" அந்த திட்டத்தின் பெரிய வேடிக்கை அதுதான். ஹான்ஸும் நானும் பரிபூரணவாதிகள், அதை விடுவிக்கும் நேரம் வரும் வரை நாங்கள் அதை விடமாட்டோம், அது கோப்புகளை ஸ்டுடியோக்களுக்கு அனுப்பும் தருணம் வரை அல்ல.ஹான்ஸும் நானும் பரிபூரணவாதிகள், அதை விடுவிக்கும் நேரம் வரும் வரை நாங்கள் அதை விடமாட்டோம், அது கோப்புகளை ஸ்டுடியோக்களுக்கு அனுப்பும் தருணம் வரை அல்ல.ஹான்ஸும் நானும் பரிபூரணவாதிகள், அதை விடுவிக்கும் நேரம் வரும் வரை நாங்கள் அதை விடமாட்டோம், அது கோப்புகளை ஸ்டுடியோக்களுக்கு அனுப்பும் தருணம் வரை அல்ல.

நாங்கள் பேட்மேன் வி சூப்பர்மேனில் இருக்கும்போது, ​​நான் மிகவும் நேசிக்கும் ஒரு சூப்பர்மேன் குறி இருக்கிறது. இது அந்த மேற்கத்திய கிதார், இது அதிக மதியம் அதிர்வுடன் ஒரு பழைய நேர ஷெரிப் போன்றது, இவ்வளவு பழிவாங்கலுடன் … இது ஒரு மிகச்சிறிய தீம், ஆனால் அது அந்த படத்தில் மிகவும் சக்தி வாய்ந்தது.

எங்களிடம் இருந்த யோசனைகளில் ஒன்று, ஹான்ஸும் நானும் யோசனைகளில் பெரியவர்கள். நாங்கள் இருவரும் சில அருமையான இசையை எழுத முடியும் என்ற உண்மையைத் தவிர, நாங்கள் யோசனைகளில் பெரியவர்கள். நாங்கள் திரைப்படத்தைத் தொடங்குவதற்கு முன்பு, எந்தக் கருவிகள் குளிர்ச்சியாக இருக்கும் என்பதைப் பற்றி தொடர்ச்சியாக பல இரவுகள் பேசினோம். இந்த விஷயங்கள் நிறைய விவாதிக்கப்பட்டன. அவற்றில் ஒன்று, சூப்பர்மேன் அத்தகைய அமெரிக்க பாத்திரம். சூப்பர்மேன் போல அமெரிக்கா தன்னை எப்படிப் பார்க்க முடியும் என்பதுதான் அவர். அவர் நல்லதை மட்டுமே செய்கிறார், அவர் ஒருபோதும் தவறு செய்ய மாட்டார், மேலும் அவர் சூப்பர் சக்திவாய்ந்தவர். சூப்பர்மேன் உண்மையான அமெரிக்கானா உணர்வுகளை உண்மையில் கொண்டாடும் மதிப்பெண்களில் கருவிகளைக் கொண்டிருக்க விரும்பினோம். அதனால்தான் அந்த தீம் ஒரு தூசி நிறைந்த ஸ்டாண்டப் பியானோவில் இயக்கப்படுகிறது. இது உங்கள் அத்தை வீட்டில் இருக்கக்கூடிய ஒரு பியானோ, அது 93 வயதான என் பக்கத்து வீட்டுக்காரர் பியானோவாக இருக்கலாம், அது இருபது ஆண்டுகளில் விளையாடப்படாத அவளது பியானோவாக இருக்கலாம்.ஸ்லைடு கிட்டார் கூறுகளும் இதில் உள்ளன, அவை அந்த சிறந்த அமெரிக்கானா கலாச்சாரத்தை உடனடியாக உங்களுக்கு நினைவூட்டுகின்றன.

உங்கள் உத்வேகம் பற்றி நான் உங்களிடம் கேட்க விரும்புகிறேன். நீங்கள் இசையமைக்கும்போது உங்கள் உத்வேகம் யார்?

ஒரு கலைஞராக, எனது வாழ்க்கையில் அந்த நேரத்தில் நான் இருந்த காலத்துடன் எந்த தொடர்பும் இல்லாத ஒரு காலகட்டத்தில் இருந்து வரும் உத்வேகம் எனக்கு உள்ளது. நான் ஜங்கி எக்ஸ்எல் பதிவுகளை உருவாக்கும் போது எனக்கு நினைவிருக்கிறது, நான் முதன்மையாக தி பீட்டில்ஸ் மற்றும் பிங்க் ஃபிலாய்ட் மற்றும் 60 மற்றும் 70 களில் இருந்த பிற விஷயங்களைக் கேட்பேன். எனது திரைப்பட மதிப்பெண் வாழ்க்கையில், நான் முதன்மையாக கிளாசிக்கல் இசையைக் கேட்கிறேன். இந்த கட்டத்தில், நான் ஷோஸ்டகோவிச்சின் சிம்பொனி எண் 10 மற்றும் ப்ரக்னரின் சிம்பொனி எண் 7 ஐ முழுமையாக நேசிக்கிறேன். நான் வேலை செய்யாதபோது அவற்றை மீண்டும் மீண்டும் விளையாடுகிறேன், இவற்றின் அற்புதமான எழுத்தில் இருந்து நான் கற்றுக்கொள்கிறேன் இசையமைப்பாளர்கள். நான் பிங்க் ஃபிலாய்டைக் கேட்டபோது, ​​விஷயங்களை வடிவமைப்பதற்காக, ஒலி வடிவமைப்பிற்கான அவர்களின் ஆர்வத்தை நான் எப்போதும் விரும்பினேன். நீங்கள் சந்திரனின் இருண்ட பக்கத்தைக் கேட்டால், குறிப்பாக. தி பீட்டில்ஸுடன், இது போன்றது, இதுதான் சிறந்த பாடல் எழுதுதல்.நீங்கள் ஒரு நடன பாதையில் பணிபுரியும் போது கூட, அதிலிருந்து கற்றுக்கொள்கிறீர்கள். நான் என்ன சொல்கிறேன் என்று உங்களுக்குத் தெரிந்தால், எனது உத்வேகம் ஒருபோதும் ஒரு சக ஊழியரிடமிருந்து வரவில்லை.

ஒரு மெகா தயாரிப்பாளராகவும், டி.ஜே.விலிருந்து திரைப்பட இசையமைப்பாளராகவும் நீங்கள் மாறுவதைப் பற்றி பேசலாமா? நீண்ட காலமாக, "எல்விஸ் பிரெஸ்லி ரீமிக்ஸ்", "கொஞ்சம் குறைவான உரையாடல்" க்கு நிறைய பேர், குறிப்பாக, உங்களை நன்கு அறிவார்கள். நான் ஒரு பெரிய எல்விஸ் ரசிகன், நான் இளம் வயதிலேயே, அவர் மீண்டும் பாப் கலாச்சாரத்தில் இடுப்பாக இருப்பது மிகவும் அருமையாக இருந்தது. இது நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு என்று எனக்குத் தெரியும், ஆனால் அதற்காக எல்விஸ் தோட்டத்துடன் பணிபுரிவது பற்றி கொஞ்சம் பேச முடியுமா?

நிச்சயம்! நான் 2000 களில் வைடன் + கென்னடி என்ற விளம்பர நிறுவனத்தில் நிறைய வேலை செய்து கொண்டிருந்தேன். இது மிகவும் பிரத்தியேகமான, உயர்-புருவ விளம்பர நிறுவனம்தான் ஆம்ஸ்டர்டாமில் அமைந்திருந்தது, மேலும் அவை உண்மையில் என் ஸ்டுடியோ இருந்த அதே தெருவில் இருந்தன. நாங்கள் ஒருவருக்கொருவர் நன்றாக அறிந்திருந்தோம், கடந்த காலத்தில் நாங்கள் ஒன்றாக வேலை செய்தோம், ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில், யாரோ ஒருவர் என் கதவைத் தட்டுகிறார், உள்ளே நடந்து, "டாம், எனக்கு ஏதாவது கிடைத்துவிட்டது, ஆனால் என்ன செய்வது என்று எங்களுக்குத் தெரியவில்லை இசையுடன் செய்யுங்கள். " டெர்ரி கில்லியம் இயக்கிய NIKE க்காக இந்த உலக சாம்பியன்ஷிப் கால்பந்து விளம்பரத்தில் அவர் எனக்கு நடிக்கிறார். இது ஒரு ஐந்து நிமிட திரைப்படமாகும், அங்கு அனைத்து நட்சத்திர கால்பந்து வீரர்களும் ஒரு கப்பலின் வயிற்றில் ஒருவருக்கொருவர் விளையாடுவதைக் காணலாம். விளம்பரம் "இரகசிய போட்டி" என்று அழைக்கப்பட்டது. அவர்கள் இசையைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார்கள், மேலும் சில வித்தியாசமான விஷயங்களை முயற்சித்தார்கள். அவர்கள், "இந்த எல்விஸ் டிராக் இருக்கிறது,"கொஞ்சம் குறைவான உரையாடல், மற்றும் நான், 'ஓ, அந்த பாடல் எனக்குத் தெரியும்' என்று சொன்னேன். "ஆனால் அவர்கள்," இது மிகவும் குறுகியது, இது ஒரு நிமிடம் இருபது வினாடிகள் மட்டுமே, அது வேலை செய்யாது. எங்களுக்கு ஐந்து நிமிடங்கள் தேவை. "நான் சொன்னேன்," இந்த வேலையை என்னால் செய்ய முடியும். எனக்கு ஓரிரு நாட்கள் அல்லது ஒரு வாரத்தைக் கொடுங்கள், நான் உங்களிடம் திரும்பி வருவேன். "அவர்," உங்களுக்கு இரண்டு நாட்கள் அல்லது ஒரு வாரம் இல்லை, ஐந்து மணி நேரத்தில் எனக்கு இது தேவை "என்றார். நான் சொன்னேன்," சரி, எனக்கு ஐந்து மணிநேரம் கொடுங்கள் (சிரிக்கிறார்). "எனவே அவர் வெளியேறினார், அந்த நேரத்தில், நான் இங்கிலாந்தை தளமாகக் கொண்ட டி.ஜே.யின் முதல் கலைஞர் பதிவை சாஷா என்று தயாரித்தேன். இந்த நேரத்தில், அவர் மிகப்பெரிய விஷயம் கிரகம். எனவே அவர் உள்ளே வந்து, "நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள்?" என்று கேட்டேன், "இந்த எல்விஸ் விஷயத்தில் நான் நான்கு அல்லது ஐந்து மணிநேரம் செலவிட வேண்டும்" என்று சொன்னேன். எனவே அவர், "நான்"நான் ஒரு மசாஜ் செய்து சிறிது உணவைப் பெறுவேன், நான் ஐந்து மணி நேரத்தில் திரும்பி வருவேன், நாங்கள் தொடர்ந்து வேலை செய்யலாம். "எனவே அவர் ஒரு மசாஜ் பெற, குளிர்ந்து, கொஞ்சம் உணவு சாப்பிடச் செல்கிறார், நான் என் பந்துகளை அப்புறப்படுத்துகிறேன் எனது ஸ்டுடியோவில் இந்த பாதையை வணிக ரீதியாகச் செய்ய நான் ஹம்மண்ட் உறுப்பைச் சேர்க்கத் தொடங்கினேன், சில பின்னணி பாடகர்களைச் செய்ய ஒரு பெண் பாடகியைப் பெற்றேன். கூடுதல் பித்தளை, கூடுதல் டிரம் பீட்ஸை ஏற்பாடு செய்தேன் … இது இன்னும் கடினமானதாக இருந்தது, ஆனால் அது எங்கு செல்லப் போகிறது என்பதை அது நன்றாகக் காட்டியது. சாஷா திரும்பி வந்தார், இப்போது இரவு 8:00 ஆகிவிட்டது, நான் அவருக்காக விளையாடினேன். அவர் புன்னகைத்து என்னைப் பார்த்து, "இது ஒரு நம்பர் ஒன் வெற்றி" என்று சொன்னேன் "ஆ, நீங்கள் விளையாடுகிறீர்கள், இது ஒரு வணிகத்திற்காக மட்டுமே" என்று கூறினார், ஆனால் அவர், "இல்லை. நான் என்ன சொல்கிறேன் என்று உங்களுக்கு புரியவில்லை: இது நம்பர் ஒன் வெற்றி. "பிரபலமான கடைசி வார்த்தைகள்! எனவே நான் அதை நைக்கிற்கு அனுப்பினேன், அவர்கள் அதை நேசித்தார்கள்,அவர்கள் எல்விஸ் தோட்டத்துடன் பேசத் தொடங்கினர். அவர்கள் எல்விஸ் தோட்டத்தின் வழக்கறிஞருடன் பேசிக் கொண்டிருந்தார்கள், அவர் கூறுகிறார், "நாங்கள் பிரிஸ்கில்லா (பிரெஸ்லி) க்கான பாதையை வாசித்தோம், அவள் அதை மிகவும் நேசித்தாள். சொல்லுங்கள், இந்த பாதையில் தயாரிப்பாளர் யார்?" பின்னர் NIKE பக்கத்தில் உள்ள பையன், "அவன் பெயர் ஜன்கி எக்ஸ்எல்" என்று கூறுகிறார். அது அமைதியாக செல்கிறது. அரை நிமிடம் கழித்து, "நீங்கள் ஃபூ ***** என்னை விளையாடுகிறீர்கள், இல்லையா?"

ஏனென்றால், எல்விஸின் கடந்த சில ஆண்டுகளில் அவரது போதைப்பொருள் பாவனையால் முதன்மையாக மறைக்கப்பட்டிருந்தது, அவருடைய பாடும் நிகழ்ச்சிகள் அதிகம் இல்லை. எனவே நாங்கள் அதை ஜே.எக்ஸ்.எல் என சுருக்கிவிட்டோம், அது வணிக ரீதியாக சென்றது, இது உலகளவில் ஓடியது மற்றும் நன்றாகவே செயல்பட்டது, பின்னர் இந்த பாடல் அதன் சொந்த வாழ்க்கையை வாழத் தொடங்கியது, பின்னர் இறுதியில் அதை ஒரு தனிப்பாடலாக வெளியிட முடிவு செய்தோம். ஆகவே, அதை ஒரு தனிப்பாடலாக உருவாக்க நான் இன்னும் சிறிது நேரம் செலவிட்டேன், அதுதான் இன்று பெரும்பாலான மக்களுக்குத் தெரியும். இது பல நாடுகளில் முதலிடத்தைப் பிடித்தது.

இது போன்ற ஒரு அற்புதமான கதை. உங்கள் பெயரை JXL ஆக சுருக்கியது பற்றி நான் கேள்விப்பட்டேன், ஆனால் அதை உங்களிடமிருந்து கேட்பது மிகவும் வேடிக்கையானது! உண்மையில், உங்கள் திரைப்படப் பணிகளில் கூட, உங்கள் சரியான பெயரான டாம் ஹோல்கன்போர்க்குக்கு பதிலாக ஜங்கி எக்ஸ்எல் என வரவு வைக்கப்படுவது பற்றி என்னிடம் சொல்ல முடியுமா?

உண்மையில், அது மாறுகிறது. ஜங்கி எக்ஸ்எல் உண்மையில் கடந்த காலத்தின் பெயர். 1994, 1995 இல் அந்த பெயரில் எனது தயாரிப்பு வாழ்க்கையைத் தொடங்கினேன். நான் அந்த பெயரில் நிறைய திரைப்படங்களைச் செய்துள்ளேன், ஆனால் இப்போது நாங்கள் அதிலிருந்து நெசவு செய்யத் தொடங்குகிறோம். நான் செய்யும் எதிர்கால படங்கள் அனைத்தும் எனது சொந்த பெயரான டாம் ஹோல்கன்போர்க்கின் கீழ் இருக்கும். ஜன்கி எக்ஸ்எல், அது என்னவென்று விட்டுவிடுவோம். உங்களுக்கு என்ன தெரியும், நான் என்ன சொல்கிறேன்? இது என் வாழ்க்கையில் ஒரு சிறந்த நேரம், ஆனால் இது புதிய விஷயத்திற்கு செல்ல வேண்டிய நேரம்.

மேலும்: ஸ்கிரீன் ராண்டின் மரண இயந்திரங்களின் மதிப்புரையைப் படியுங்கள்