ஒரு நல்ல நடிகர் ஒரு விலைமதிப்பற்ற பண்டம். லைட்டிங் குழுவினர், இயக்குநர்கள், சவுண்ட் டீம் மற்றும் திரைக்குப் பின்னால் உள்ள ஒவ்வொரு உறுப்பினரும் நடிகர்களுக்கு இல்லாத ஒரு தனித்துவமான நன்மையைக் கொண்டுள்ளனர். எல்லாவற்றையும் அப்படியே இருக்கும்படி அவர்களால் மணிநேரம் செலவிட முடிகிறது. நடிகர், மறுபுறம், வழக்கமாக ஒரு கணத்தின் அறிவிப்பில் ஒரு உறுதியான நடிப்பை மாற்ற முடியும். பிழையின் விளிம்பு குறிப்பாக திரையில் திறமைக்கு மிகப்பெரியது. அதனால்தான் ஒரு நடிகர் சில நேரங்களில் படப்பிடிப்பின் போது கொஞ்சம் பைத்தியம் பிடித்தார் மற்றும் ஒரு செயல்திறனை வழங்க முடியும்.
மிகைப்படுத்தலுக்கான காரணம் எதுவாக இருந்தாலும், ஒரு நடிகர் இயற்கைக்காட்சி மெல்லும் கலையில் ஈடுபடுவதைப் பார்ப்பது போல் எதுவும் இல்லை என்பதே உண்மை. இல்லை, அதிகமாக சாப்பிடுவது பொதுவாக ஆஸ்கார் விருதை வெல்லாது, ஆனால் ஒரு நடிகரைக் கொண்ட ஒரு சரியான WTF காட்சியைப் பார்ப்பதில் மாயாஜாலமான ஒன்று இருக்கிறது, அது எல்லாவற்றையும் விட்டு வெளியேறி உலகிற்கு ஒரு கணம் அவர்கள் மனதை உறுதியாக இழந்தபோது கொடுக்க முடிவு செய்துள்ளது. அவை நம்மை சிரிக்க வைக்கின்றன, அவை நம்மை பயமுறுத்துகின்றன, ஆனால் பெரும்பாலும், மிகைப்படுத்தலின் மிகச்சிறந்த தருணங்கள் அவற்றின் சொந்த ஒரு பாரம்பரிய மரபுகளை நிறுவுகின்றன.
திரைப்பட வரலாற்றில் மிகைப்படுத்தப்பட்ட 15 மிகச் சிறந்த தருணங்கள் இங்கே.
15 அல் பாசினோவின் விசாரணை முறைகள் வெப்பத்தில்
அல் பாசினோ ஒரு மிகைப்படுத்தியாக மாறுவது மெதுவாக இருந்தது. சிலர் அதை அழகாக அழைக்கலாம். 70 களில், பசினோ உலகின் மிகச்சிறந்த நடிகர்களில் ஒருவராக தொலைதூரத்தில் அறியப்பட்டார். தி காட்பாதர் மற்றும் நாய் நாள் பிற்பகல் போன்ற படங்களில் அவரது நடிப்பு நுட்பமான மற்றும் திகிலூட்டும். பசினோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையை நீங்கள் தேடுகிறீர்களானால், நீங்கள் ஸ்கார்ஃபேஸில் விரலை சுட்டிக்காட்ட விரும்பலாம். இது பசினோவின் அதிகப்படியான ஊர்சுற்றல் அல்ல, ஆனால் அந்த திரைப்படம் தான் அந்த மனிதர் மிகச் சிறந்த காட்சி மெல்லும் ஒருவராக இருப்பதை அனைவருக்கும் தெரியப்படுத்தியது.
ஹீட்டில் இந்த காட்சி இரண்டு காரணங்களுக்காக பாசினோவின் மிக முக்கியமான தருணமாக விளங்குகிறது. பசினோ எல்லா நேரத்திலும் வெளியேறும் பல திரைப்படங்கள் மற்றும் பாத்திரங்களைப் போலல்லாமல், வெப்பம் உண்மையில் ஒரு அழகான கட்டுப்படுத்தப்பட்ட படம். இந்த காட்சி வரை, பசினோ நேர்த்தியான வடிவ துண்டுகள் மற்றும் அவற்றின் தூண்டுதல் சக்திகளைப் பற்றி ஒரு சாட்சியைக் கத்துகிறார். வெளிப்படையாக, பாசினோ காட்சியை மேம்படுத்தியதால், இயக்குனர் மைக்கேல் மான் அதை விட்டுவிட முடிவு செய்தார். இந்த காட்சியை நீங்கள் 50 வது முறையாகப் பார்த்தவுடன் அவரைக் குறை கூறுவது கடினம், மேலும் ஒரு திரைப்படத்தின் மதிப்பை மிகைப்படுத்திய பாசினோவின் புத்திசாலித்தனத்தைப் பாராட்டத் தொடங்கவும் சில வினாடிகள்.
அனைவருக்கும் 14 கேரி ஓல்ட்மேன் அழைப்புகள்! லியோனில்: தொழில்முறை
கேரி ஓல்ட்மேன் ஒரு சிறந்த கதாபாத்திர நடிகர், கேரி ஓல்ட்மேனின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு படத்தில் அவர் நடிக்க முடியும் என்று நாங்கள் முழுமையாக நம்பவில்லை. ஏறக்குறைய எந்தவொரு கதாபாத்திரத்திலும் மறைந்து போகும் அவரது திறமை திரைப்பட வரலாற்றில் மறக்கமுடியாத சில பாத்திரங்களுக்கு வழிவகுத்தது. அவரது கணிசமான திறமைகள் இருந்தபோதிலும், ஓல்ட்மேன் மிகைப்படுத்திக் கொள்ளும்போது எப்போதும் அவரது மறக்கமுடியாத நிலையில் இருக்கிறார். உலகின் மிகச் சிறந்த நடிகர்களில் ஒருவரை 11 வரை டயல் செய்து, கட்டுப்பாட்டைக் காட்ட மறுப்பதைப் பற்றி ஏதோ மந்திரம் இருக்கிறது.
மறக்கமுடியாத ஓல்ட்மேன் மிகைப்படுத்தப்பட்ட தருணங்களுக்கு பஞ்சமில்லை என்றாலும், லியோன்: தி புரொஃபெஷனலில் இருந்து வாசிக்கப்பட்ட இந்த ஒற்றை வரியை அவரது தலைசிறந்த படைப்பாக கருத முடியாது. ஓல்ட்மேனின் ஸ்டான்ஸ்பீல்ட் பாத்திரம் நம்பமுடியாத நகைச்சுவையானது என்பதை தி புரொஃபெஷனல் முழுவதும் புரிந்துகொள்கிறோம். எவ்வாறாயினும், அவர் நகைச்சுவையிலிருந்து பிளாட்-அவுட் பைத்தியக்காரத்தனமாக செல்கிறார். ஓல்ட்மேனின் அழுகை “எல்லோரும்!” எத்தனை ஆண்களை அனுப்புவது என்ற கேள்விக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, ஒரு நடிகர் வெளியீடுகளுக்கு பங்களிப்பதற்காக கொடுக்கக்கூடிய வாசிப்பு. இது ஒரு அழகான சின்னமான படத்தின் சின்னமான தருணமாக மாறியுள்ளது.
13 ரவுல் ஜூலிக் ஸ்ட்ரீட் ஃபைட்டரின் இறுதி சண்டையின் போது ஒரு வாழ்க்கை வீடியோ கேம் கதாபாத்திரமாக மாறுகிறார்
முற்றிலும் தெளிவாக இருக்க, தாமதமான, சிறந்த ரவுல் ஜூலிக் அல்லது இந்த படத்தில் அவரது நடிப்பை கேலி செய்வதை நாங்கள் ஒருபோதும் கனவு காண மாட்டோம். உண்மையில் மாறாக. ஜூலியாவின் நடிப்பால் தான் ஸ்ட்ரீட் ஃபைட்டர் பொதுவாக எல்லா நேரத்திலும் "மிகவும் மோசமானது, நல்லது" திரைப்படங்களில் ஒன்றாக நினைவில் வைக்கப்படுகிறது. ஜூலிக் இந்த பாத்திரத்தை முதன்முதலில் எடுத்ததற்கான காரணம், அவர் தனது குழந்தைகளுடன் அதிக நேரம் செலவிட விரும்பியதால் தான், அவர் விளையாட்டுகளின் ரசிகர்களாக இருந்தார். ஆகவே, ஜூலியின் குழந்தைகளுக்கு நன்றி தெரிவிப்போம், ஆகவே, எப்போதும் மிகவும் அன்பான வில்லத்தனமான நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றைக் கொடுக்க அவரை ஊக்கப்படுத்தியதற்காக.
எம். பைசன் என்ற ஜூலியின் திருப்பத்தின் சிறப்பம்சம் நிச்சயமாக வான் டாம்ஸின் கெய்லுக்கு எதிரான அவரது இறுதிப் போராட்டமாகும். இந்த காட்சியை ஜூலிக் ஒரு முறை எடுத்துக்கொள்வதை ஒருவர் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும், அதில் அவர் மின்னலைச் சுடுவதும், அறையைச் சுற்றி பறப்பதும், கட்டுப்பாடு இனி ஒரு விருப்பமல்ல என்று தீர்மானிப்பதும் அடங்கும். இந்த இறுதி தருணங்களில், ஜூலிக் தன்னை ஒப்பிடமுடியாத சக்தியின் கடவுள் என்று அறிவிக்கிறார். அவரது நடிப்பின் புத்திசாலித்தனத்தைக் கருத்தில் கொண்டு, நாங்கள் ஒப்புக்கொள்கிறோம்.
12 ஜான் டிராவோல்டா போர்க்களத்தில் பூமியில் அவர் வென்ற கேலக்ஸிகளைப் பற்றி பேசுகிறார்
இந்த கிரகத்தில் இரண்டு வகையான மக்கள் உள்ளனர்: போர்க்கள பூமியைப் பார்த்தவர்கள் மற்றும் மனிதகுலத்தின் எதிர்பார்ப்புகளுக்கு இன்னும் ஒரு அளவிலான நம்பிக்கையைத் தக்கவைத்தவர்கள். எல். ரான் ஹப்பார்ட்டின் 1982 ஆம் ஆண்டு நாவலான போர்க்களம் எர்த் அடுத்த பெரிய அறிவியல் புனைகதைக்கான சரியான மூலப்பொருள் என்று நீண்டகால விஞ்ஞானி ஜான் டிராவோல்டா முடிவு செய்தார். பல ஸ்டுடியோக்கள் இதை ஏற்கவில்லை. இறுதியில், டிராவோல்டா தனது படத்திற்கான நிதியைக் கண்டறிந்து, இந்த முயற்சியில் அவரை சந்தேகித்த அனைவருமே - மறுக்கமுடியாமல் சரியானவர்கள் என்பதை நிரூபிக்கத் தொடங்கினர். இது உண்மையிலேயே இதுவரை தயாரிக்கப்பட்ட மோசமான திரைப்படங்களில் ஒன்றாகும்.
டிராவோல்டாவின் பாதுகாப்பில், ஒவ்வொரு காட்சியின் போதும் அந்த மனிதன் தனது அனைத்தையும் கொடுத்தான். இந்த படத்தின் ஒவ்வொரு காட்சியும் அவரது கற்பனை விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஹைலைட் ரீல்களுக்கு ஒரு வேட்பாளர் என்ற அனுமானத்தின் கீழ் செயல்பட்டிருக்கலாம், மூத்த நடிகர் எந்த காட்சிகளையும் தடையின்றி விட முடியாது என்று முடிவு செய்தார். ஒப்பீட்டளவில் முக்கியமில்லாத இந்த தருணத்தை விட எந்தவொரு காட்சியும் டிராவோல்டாவிலிருந்து கடினமானதாக இல்லை, மற்றவர்கள் விண்மீன்களை வெல்ல பயிற்சி பெற்றதாக அவர் அறிவிக்கிறார், மற்றவர்கள் தங்கள் பெயர்களை உச்சரிக்க கற்றுக்கொண்டனர். ஷேக்ஸ்பியர் நாடகத்தில் எட்டு வயது சிறுவர்களுக்காக இதுபோன்ற நடிப்பு வழக்கமாக ஒதுக்கப்பட்டிருப்பதால், இந்த வரியை அவர் வழங்குவது தனித்துவமானது, மேலும் இது காவிய பேரழிவு தரும் பாக்ஸ் ஆபிஸ் குண்டில் வீட்டிலேயே இருக்கிறது.
11 டாமி வைசோ எங்களுக்குத் தெரிவிக்க அறையைப் பயன்படுத்துகிறார், அவர் கிழிந்திருக்கிறார்
பொதுவாக, யாராவது தங்கள் சொந்த படத்தில் எழுத, இயக்க, மற்றும் நடிக்க முடிவு செய்திருப்பதை நீங்கள் கண்டால், உங்கள் முதல் உள்ளுணர்வு “வேனிட்டி திட்டம்” என்று சிந்திக்க வேண்டும். பெரும்பாலும், நீங்கள் சொல்வது சரிதான். டாமி வைசோவின் பிரபலமற்ற 2003 திரைப்படமான தி ரூமைப் பொறுத்தவரை நீங்கள் நிச்சயமாக சரியாக இருப்பீர்கள். அறியப்பட்ட அனைத்து ஆதாரங்களும், வைசோ பல்வேறு கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட ஒரு சிக்கலான நாடகத்தை உருவாக்க விரும்புவதாகக் கூறுகிறது, அவற்றின் வாழ்க்கை அனைத்தும் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. அவர் முடிவுக்கு வந்தது கட்டமைப்பு ரீதியாக குழப்பமான குழப்பம், பார்வையாளர்களை சிரிப்பதைத் தவிர வேறு வழியில்லை. இல்லையெனில், என்ன நடக்கிறது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கும் நல்லறிவை அவர்கள் இழக்க நேரிடும்.
வைசோ தனது திரைக்குப் பின்னால் பங்களிப்புகளால் உருவாக்கிய குழப்பத்தைத் தடுக்க முயற்சிப்பதற்குப் பதிலாக, அவரது திரை செயல்திறனின் புத்திசாலித்தனத்தை பாராட்டுவோம். அவரது கதாபாத்திரம் ஜானி ஒருவிதமான முழுமையான பிரகாசத்தின் கலங்கரை விளக்கம் என்று நீங்கள் நம்ப வேண்டும் என்று வைசோ விரும்புகிறார். உண்மையில், அவர் வேனிட்டி சிக்கல்களைக் கொண்ட ஒரு நட்ஜோப் தான். ஜானி ஒரு ஜேம்ஸ் டீன்-வகை கதாபாத்திரத்திற்குப் பிறகு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளார், இது கிளாசிக் வித்யூட் எ காஸிலிருந்து வைசோ இந்த உன்னதமான வரியைத் துப்பும்போது தெளிவாகத் தெரிகிறது. எப்படியாவது, அதனுடன் மேலும் மேலே செல்ல அவர் நிர்வகிக்கிறார்.
டாஃபினில் எங்கு வாழ வேண்டும் என்று ஒருவரிடம் சொல்லும்போது 10 பியர்ஸ் ப்ரோஸ்னன் வெளியேறுகிறார்
பியர்ஸ் ப்ரோஸ்னனுக்கு உண்மையில் ஒரு அதிகப்படியான செயல் என்ற நற்பெயர் இல்லை. ஏதேனும் இருந்தால், அவர் வழக்கமாக அழகான மற்றும் நேர்த்தியான மனிதராக ராபின் வில்லியம்ஸ் மற்றும் சீன் பீன் போன்ற அனிமேஷன் நடிகர்களுக்கு மாறாக நடிக்கிறார். இருப்பினும், சில நேரங்களில், ஒரு நடிகருக்கு அந்த பாணிக்கு நற்பெயர் இல்லாதது திடீரென்று அதை 11 வரை குறைக்க முடிவு செய்யும் போது அதை மறக்கமுடியாது. அதனால்தான் 1988 ஆம் ஆண்டு பெரிதும் மறக்கமுடியாத திரைப்படமான டாஃபின் மீது தடுமாறும் எவரும் தங்களைத் தாங்களே கேட்டுக்கொள்கிறார்கள் இந்த படத்தின் படப்பிடிப்பின் போது பியர்ஸ் ப்ரோஸ்னனுக்கு என்ன தவறு?
இந்த நேரத்தில் சிறிய ப்ரோஸ்னன் எவ்வளவு மோசமானவர் என்று தோன்றியது என்பதற்கு டாஃபின் அடிப்படையில் ஒரு புகழ்பெற்ற வாகனம். இந்த திரைப்படம் ரோட் ஹவுஸின் ஐரிஷ் பதிப்பு என்று சிலர் விவரித்திருக்கிறார்கள், இது குறைந்தபட்சம், அதன் இயக்க நேரத்தில் அபத்தத்தின் ஒரு அழகான துல்லியமான பிரதிநிதித்துவம் ஏற்படுகிறது. ரோட் ஹவுஸில் படிக்கப்பட்ட எந்த வரியும் ப்ரோஸ்னன் "ஒருவேளை நீங்கள் இங்கே வாழக்கூடாது!" வெளிப்படுத்திய உணர்ச்சிகளின் மோசமானவற்றுடன் சிறந்த பேபிளிங்கை இணைக்கும் வகையில். பெரும்பாலான நபர்களை முடிக்க சில வினாடிகள் எடுக்கும் ஒரு வரியிலிருந்து அவர் நிறைய மைலேஜ் பெறுகிறார்.
9 எடி ரெட்மெய்ன் வாழ்க்கையை உருவாக்குகிறார் … வியாழன் ஏறுதலில் அதை அழிக்கிறார்
வியாழன் ஏறுவரிசை என்பது ஒரு திரைப்படமாகும், இது உண்மையில் இருப்பதை விட இது காவியமானது என்று தெரிகிறது. இது ஒரு விண்வெளி ஓபராவாக பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது, இது கடுமையான வகைப்பாட்டைப் பொறுத்தவரை, அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. வச்சோவ்ஸ்கிஸின் இந்த படம் நிச்சயமாக ஒரு விண்வெளி ஓபராவின் அனைத்து வர்த்தக முத்திரை குணங்களையும் கொண்டுள்ளது. உண்மையில், அதன் பரபரப்பான கதைக்களம் - பிரபஞ்சத்தின் பல ஸ்டேஜிங் புள்ளிகளில் பல தனித்துவமான கதாபாத்திரங்களின் உதவியுடன் சொல்லப்பட்டது - ஒரு பெரிய விண்வெளி ஓபராவிற்கான அடித்தளமாக இருந்திருக்கலாம், இல்லையென்றால் படம் கிட்டத்தட்ட மோசமானதாக இல்லை ஒவ்வொரு மரியாதையும் முக்கியமானது.
இந்த உண்மையை அறிந்த ஒரு நடிகர் எடி ரெட்மெய்ன் ஆவார். திரு. ரெட்மெய்ன் தி டேனிஷ் கேர்ள் படத்தில் ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட அதே ஆண்டில், வியாழன் ஏறுவரிசையில் பாலேமின் பாத்திரத்தையும் ஏற்றுக்கொண்டார். நேர்மையாக, அகாடமி இந்த பாத்திரத்தை அங்கீகரித்திருக்க வேண்டும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த செயல்திறன் தான் பல ஆண்டுகளாக நினைவில் இருக்கும், இது ரெட்மெய்னின் முடிவுக்கு நன்றி அல்லது சீரற்ற இடைவெளியில் கத்துகிறது. ரெட்மெய்ன் பார்வையாளர்களை அவர் வாழ்க்கையை உருவாக்கி அதை அழிக்கிறார் என்று தெரிவிக்கும் காட்சி, ஒரு நடிகரின் அமைதியான பகுதியை சத்தமாகவும், உரத்த பகுதியை அமைதியாகவும் கூறும் மிகச் சிறந்த நிகழ்வு. கைலோ ரெனுடன் அவர் என்ன செய்திருப்பார் என்பதை ஒருவர் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும்.
8 ஃபாயே டன்அவே மம்மி அன்பான பிறகு யாரும் மீண்டும் ஒரு வயர் ஆபத்தை பயன்படுத்துவதில்லை என்பதை உறுதி செய்கிறது
நடிகை ஜோன் க்ராஃபோர்டின் மகள் எழுதிய ஒரு அம்பலத்தின் திரைப்படத் தழுவல் தான் மம்மி டியரஸ்ட். கிறிஸ்டினா க்ராஃபோர்டின் கதையின் பிரத்தியேகங்களை சிலர் மறுக்கிறார்கள், ஆனால் அவரது புத்தகத்தின் பொதுவான சுருக்கம் என்னவென்றால், ஜோன் க்ராஃபோர்டு திரைக்குப் பின்னால் ஒரு முழுமையான பைத்தியக்காரர். ஜோன் தன்னை ஒரு விளம்பர ஸ்டண்டின் ஒரு பகுதியாக ஏற்றுக்கொண்டிருக்கலாம் என்ற கிறிஸ்டினாவின் கூற்றிலிருந்து தொடங்கி, ஒரு குழந்தையின் மிகத் தெளிவான படத்தை அவர் வரைகிறார், அவர் தனது குழந்தைகளை படுக்கையில் கட்டிக்கொள்வது போன்ற விஷயங்களைச் செய்வதை எதிர்க்கவில்லை. ஸ்லீப்வாக்.
கதையின் மறக்கமுடியாத தருணம் எப்போதுமே கிறிஸ்டினாவின் குற்றச்சாட்டு, ஜோன் தனது குழந்தைகளை கம்பி ஹேங்கர்களைப் பயன்படுத்தியதற்காக அவர்களின் சிறந்த மாற்றுகளுக்கு மாறாக தண்டிப்பார். நடிகை ஃபாயே டன்அவே இந்த தருணத்தின் குறிப்பாக ஒரு பெரிய ரசிகராக இருந்திருக்க வேண்டும், ஏனெனில் ஜோன் க்ராஃபோர்டின் அவரது சித்தரிப்பு ஒரு கணத்தில் சிறப்பிக்கப்படுகிறது, இதில் ஜோன் திரைப்பட வரலாற்றில் கம்பி ஹேங்கர்கள் விஷயத்தில் எல்லா நேரத்திலும் பெரும் கரைப்புகளில் ஒன்றாகும். "கம்பி ஹேங்கர்கள் இல்லை!" காவியமானது அதன் சொந்தமானது, ஆனால் அந்த தருணத்தை உண்மையில் விற்கிறது அவளுடைய கிட்டத்தட்ட மனிதாபிமானமற்ற முகபாவனைகள். அவளுடைய மண்டை ஓடு அவள் தோலில் இருந்து தப்பிக்க முயற்சிப்பது போலாகும்.
7 டேரன் எவிங் புலம்புகிறார் பூதம் 2 இல் அவர் சாப்பிடப் போகும் உண்மை
பூதம் 2 இதுவரை தயாரிக்கப்பட்ட மிக மோசமான படம் என்று சிலர் கூறுகிறார்கள். அந்த படம் குறித்த ஒரு ஆவணப்படம் கூட இருக்கிறது. ஆனால் அந்த உணர்வு உண்மையிலிருந்து மேலும் இருக்க முடியாது. பூதம் 2 என்பது பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் மிகவும் மோசமான திரைப்படமாகும், ஆனால் இது ஒரு திரைப்படத்தை உருவாக்கும் போது நீங்கள் செய்யக்கூடாத எல்லாவற்றையும் சரிபார்ப்பு பட்டியலில் பட்டியலிடுகிறது. இது நல்ல வகையான கெட்டது, நீங்கள் உடல் வலியில் இருப்பதைப் போல உணராத கெட்டது, திடமான சிரிப்பு அல்லது இருவருக்கும் எப்போதும் நல்லது.
எனவே, டேரன் எவிங்கின் அழுகையை "ஓ கடவுளே!" என்று வகைப்படுத்துவது நியாயமானது என்றால் நாங்கள் முற்றிலும் நேர்மறையானவர்கள் அல்ல. மிகைப்படுத்தி, யாராவது "அவர்கள் அவளை சாப்பிடுகிறார்கள்" என்ற வரியை வழங்கியிருக்கலாம் என்று சொல்வது கடினம்
பின்னர் அவர்கள் என்னை சாப்பிடப் போகிறார்கள்! ” எந்தவொரு உண்மையான நம்பிக்கையுடனும். எவிங்கிற்கும் இதேபோன்ற எதிர்விளைவு இருந்திருக்கலாம், மேலும் இந்த உண்மையிலேயே மோசமான வரியை வழங்குவதற்கு சிறந்த வழி எதுவுமில்லை என்று முடிவுசெய்தால், அவர் அதை மறக்கமுடியாத மோசமான வழியில் சொல்லக்கூடும். அப்படியானால், பணி நிறைவேறியது, நல்ல ஐயா.
6 ஃபிராங்க் லாங்கெல்லாவின் நிறைவு மோனோலாக் பிரபஞ்சத்தின் முதுநிலை இருக்க வேண்டும் என்பதை விட சிறந்தது
ஒரு தலைமுறையில் ஒருமுறை (உண்மையில், அதை விட அடிக்கடி நடக்கிறது) ஒரு நல்ல நடிகர் “அதைத் திருகு” என்று சொல்ல முடிவு செய்து உண்மையிலேயே மோசமான திரைப்படத்தில் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறார். உலகளாவிய "அவர்கள் இதில் என்ன செய்கிறார்கள்?" பார்வையாளர் எதிர்வினை, இந்த அமைப்பின் முடிவுகள் பெரும்பாலும் கலக்கப்படுகின்றன. பெரும்பாலும், அது அவர்களின் விண்ணப்பத்தில் ஒரு கருப்பு அடையாளமாக முடிகிறது. இருப்பினும், சில நேரங்களில், ஒரு நடிகர் வந்து ஒரு திரைப்படத்தில் ஒரு நடிப்பை மிகச் சிறப்பாக மாற்றுவார், அது முழு விவகாரத்தையும் கிட்டத்தட்ட மீட்கும்.
மாஸ்டர்ஸ் ஆஃப் தி யுனிவர்ஸில் ஃபிராங்க் லாங்கேலாவின் செயல்திறன் இந்த விளைவின் ஒரு உதாரணம். நிச்சயமாக, லாங்கெல்லா பிரபஞ்சத்தின் முதுநிலைகளை முற்றிலுமாக காப்பாற்றுவதில்லை, ஆனால் ஸ்கெலெட்டரின் அபத்தமான அனிமேஷன் பதிப்பில் கூட பெருமிதம் கொள்ளும் ஒரு செயல்திறனைத் திருப்புவதன் மூலம் அவர் திரையில் தோன்றும் ஒவ்வொரு தருணத்தையும் அதிகரிக்க நிர்வகிக்கிறார். எலும்புக்கூடு முழுமையான சக்தியைப் பெறும் ஒரு தருணத்தில் இது முடிவடைகிறது, மேலும் ஒரு தனிப்பாடலை மிகவும் மெலோடிராமாடிக் அளிக்கிறது, இது மெலோடிராமாடிக், ஷேக்ஸ்பியர் பேச்சு விநியோக முறையின் கலையை ஒற்றை கையால் நியாயப்படுத்துகிறது.
5 ஜெர்மி அயர்ன்ஸ் நிலவறைகள் மற்றும் டிராகன்களில் ஒரு டிராகனின் ஆத்திரத்திற்கு அழைக்கிறார்
நாங்கள் அனைவரும் ஒரு காசோலை வேலை எடுத்துள்ளோம். இது உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் நீங்கள் விரும்பிய வேலையாக இல்லாமல் இருக்கலாம் (அல்லது, உங்களுக்குத் தெரியும், ஒரு மாதம் கூட), ஆனால் அவர்கள் வழங்கும் பணம் உங்களுக்குத் தேவைப்பட்டது. இந்த வேலைகளில் பெரும்பாலானவை மோசமான வேலை நடிப்புகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் ஒரு கிக் பற்றி ஆர்வமாக இல்லாவிட்டால், நீங்கள் உங்கள் சிறந்த முயற்சியை முன்வைக்கப் போவதில்லை என்பதற்கான காரணத்தை இது குறிக்கிறது. அதிர்ஷ்டவசமாக, ஜெர்மி அயர்ன்ஸ் அப்படி இல்லை. அவர் பணத்திற்காக டன்ஜியன் மற்றும் டிராகன்களில் இந்த பாத்திரத்தை எடுத்திருக்கலாம், ஆனால் அது அவரை நிகழ்ச்சியைத் திருடுவதைத் தடுக்கவில்லை.
இந்த படத்தில் திரு. அயர்ன்ஸ் காண்பிக்கும் பாதி நம்பிக்கையுடன் இருந்த ஒருவருடன் நீங்கள் நிலவறைகள் மற்றும் டிராகன்களின் விளையாட்டை விளையாடியிருந்தால், அது எப்போதும் மிகப்பெரிய பிரச்சாரமாக இருக்கும். அவர் தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டால் அயர்ன்ஸ் ஒரு கெடுதலைக் கொடுக்கவில்லை. அவர் தனது உடலையும் ஆன்மாவையும் உச்சரிக்கும் ஒவ்வொரு வரியிலும் வைப்பதை உறுதிப்படுத்த விரும்புகிறார். அந்த வரிகளில் எது சிறந்தது என்பது விவாதத்திற்குரியது, ஆனால் நம் பார்வையில், ஒரு டிராகனைக் கத்திக் கொண்டிருப்பதை அவருடன் ஒப்பிடுவதற்கு எதுவுமில்லை, இதனால் சினிமா சமமாக இல்லாத ஒரு சிரிப்பு / சிரிப்பைத் தொடங்குவதற்கு முன்பு அதன் ஆத்திரத்தின் ஒவ்வொரு அவுன்சையும் அவர் பயன்படுத்தலாம். மண் இரும்புகள் இதை எளிதாக அஞ்சல் செய்திருக்கலாம், அவர் அவ்வாறு செய்யவில்லை என்பதற்கு நாங்கள் நித்தியமாக நன்றியுள்ளவர்களாக இருக்கிறோம்.
4 இயன் மெக்டார்மிட் ஸ்டார் வார்ஸில் அதிகமாக செயல்படும் பேரரசராகிறார்: அத்தியாயம் III
மிகைப்படுத்துதல் என்பது பொதுவாக எதிர்மறையான சொல், இது உண்மையில் அவமானம். நடிப்பு விளையாட்டில் மேலதிகமாக செல்வதை விட மோசமான பாவங்கள் உள்ளன. உதாரணமாக, ஸ்டார் வார்ஸ்: எபிசோட் III இல் ஹேடன் கிறிஸ்டென்சன் மற்றும் இயன் மெக்டார்மிட் ஆகியோரின் நடிப்பு நிகழ்ச்சிகளை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்போம். கிறிஸ்டென்சன் எப்போதாவது அதிகப்படியான செயல்பாட்டில் ஈடுபடுகிறார், ஆனால் அவரது செயல்திறன் சில உண்மையான மோசமான வரிகளின் மூலம் அரை விழித்திருக்கும் ஓட்டமாக சிறப்பாக விவரிக்கப்படுகிறது. மெக்டார்மிட் தனது வரிகளை மட்டும் ஓடவில்லை; அவர் அவர்களை கழுத்தினால் அழைத்துச் சென்று, அனைவரையும் உலுக்கி, தனது நடிப்பு விருப்பத்திற்கு தலைவணங்கும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார்.
ஏன், சரியாக, ஒதுக்கப்பட்ட மெக்டார்மிட் தனது உத்தியோகபூர்வ மாற்றத்துடன் செனட்டர் பால்படினில் இருந்து தி பேரரசராக மாற்ற முடிவு செய்தார் என்பது ஒரு மர்மமான விஷயம். இது உண்மையில் ஒரு பொருட்டல்ல. முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், காட்சி மெல்லும் மீதான அவரது அர்ப்பணிப்பு ஸ்டார் வார்ஸ் வரலாற்றில் மிகவும் அபத்தமான வரி வாசிப்புகளுக்கு வழிவகுத்தது. மேஸ் விண்டு மீதான அவரது தாக்குதல் குறிப்பாக காவியமானது. அவர் "இல்லை" என்ற வார்த்தையை வளர்த்துக் கொண்டிருந்தாலும் அல்லது அவரது விரல் நுனியில் விளக்குகளைச் சுடும் போது தனது சிறந்த ரவுல் ஜூலியா ஆள்மாறாட்டம் செய்தாலும், மெக்டார்மிட் இந்த முக்கிய தருணத்தை மிகைப்படுத்தலின் நன்மைகளுக்கான இறுதி அரங்கமாக மாற்றுகிறார்.
3 வில்லியம் ஷாட்னரின் கான் அலறல் ஒரு வியத்தகு நட்சத்திர மலையேற்றம் II தருணத்தை ஒரு நினைவுச்சின்னமாக மாற்றுகிறது
வில்லியம் ஷாட்னரின் நடிப்பு வாழ்க்கை புகழ்பெற்ற மிகைப்படுத்தப்பட்ட தருணங்களின் தொடர். ஆரம்பத்தில், ஷாட்னர் தனது வரிகளை மிகவும் கடினமான முறையில் வழங்குவதன் மூலம், அவர் தனது சக ஊழியர்களிடமிருந்து தன்னை வேறுபடுத்தி, எல்லா இடங்களிலும் ரசிகர்களின் அன்பைப் பெற முடியும் என்பதைக் கண்டுபிடித்தார். இந்த பாணி பல ஆண்டுகளாக உருவானது, இறுதியில் கேப்டன் ஜேம்ஸ் டி. கிர்க்கின் பங்கை வரையறுக்க வந்தது. ஷாட்னர் தனது வாழ்க்கையில் மிகுந்த புத்திசாலித்தனமான பல தருணங்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் அவரது மிகப் பெரிய தருணம் எதுவாக இருந்தாலும், எண்டர்பிரைசின் கேப்டனாக இருந்த காலத்தில் இது ஒரு கட்டத்தில் நிகழ்ந்தது என்பதில் சந்தேகமில்லை.
அது போகும் வரையில், ஷாட்னரின் “கஅஅஅன்னன்!” என்பதை நீங்கள் எவ்வாறு மறுக்க முடியும்? ஸ்டார் ட்ரெக் II இலிருந்து அலறல்: கானின் கோபம் நடிகரின் மிகச் சிறந்த தருணம்? இது எல்லாம் சூழலைப் பற்றியது. ரிக்கார்டோ மொண்டல்பன், கிர்க்கை எப்படி இறக்கப் போகிறார் என்பதைப் பற்றி கட்டாயமாக, மெதுவாக உரை நிகழ்த்துவதன் மூலம் கிர்க்கை மிஞ்ச முடியும் என்று நினைத்தார். அவர் இறந்துவிட்டார் என்பது தவறு, மற்றும் ஷாட்னர் ஒரு எளிய வரி வாசிப்பை இத்தகைய மூர்க்கத்தனமான கோபத்துடன் வழங்குவதன் மூலம் தெளிவுபடுத்தினார், இது பிரபஞ்சம் முழுவதும் எதிரொலித்தது.
2 பொய்யர் பொய்யரின் நீதிமன்ற அறை காட்சி ஜிம் கேரியின் புத்திசாலித்தனத்திற்கு ஒரு நினைவுச்சின்னமாகிறது
ஜிம் கேரி ஒரு நீண்ட ஷாட் மூலம் முதல் உடல் நகைச்சுவை நடிகர் அல்ல. அந்த வகையில் அவரது முன்னோடிகள் இங்கு முழுமையாக பெயரிட முடியாதவை. கேரி, இருப்பினும், எல்லா நேரத்திலும் மிகவும் வெற்றிகரமான உடல் நகைச்சுவையாளர், குறைந்தபட்சம் ஒரு பாக்ஸ் ஆபிஸ் நிலைப்பாட்டில் இருந்து. கேரியை இதுபோன்ற உற்சாகமான வெற்றியாக மாற்றியது எது? திறமை, பெரும்பாலும், ஆனால் கடமைக்கான அழைப்பிற்கு மேலேயும் அதற்கு அப்பாலும் செல்வதற்கான அவரது விருப்பம், அவரின் ஒவ்வொரு அடியையும் கொடுக்கும் வகையில் நிச்சயமாக ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது. மனிதன் தடுத்து நிறுத்த முடியாத தூய ஆற்றலின் பந்து. அவரை மட்டுமே போற்ற முடியும்.
மிகச் சிறந்ததை மிகைப்படுத்திக் கொள்ளும் அவரது திறனை நாங்கள் பாராட்டுகையில், ஒரு சிறப்பு ஒப்புதல் பொய்யர் பொய்யரின் அவரது நடிப்புக்கு செல்ல வேண்டும். கேரியின் சிறந்த படம் அவசியமில்லை என்றாலும், பொய்யர் பொய்யர், கேரி தனது அதிகாரங்களின் உச்சத்தில் இருந்தபோது, அவர் விரும்பிய பாணியில் இருந்து எவ்வளவு நகைச்சுவைகளை கசக்கிவிட முடியும் என்ற வரம்புகளை உண்மையில் சோதித்துக்கொண்டிருந்தார். ஒரு வாடிக்கையாளரை பொய் சொல்லாமல் பாதுகாக்க கேரி கட்டாயப்படுத்தப்படும் காட்சியின் போது அந்த எல்லைகள் உடைக்கப்பட்டிருக்கலாம். அவர் தனது சொந்த முகத்தைத் தவிர்த்து விடுகிறாரா அல்லது சத்தங்களை உருவாக்குகிறாரா என்பது எந்த மனிதனும் செய்யக்கூடியதாக இருக்கக்கூடாது, கேரியின் வலி ஒவ்வொரு மிகைப்படுத்தப்பட்ட தருணத்திலும் பிரகாசிக்கிறது.
1 நிக்கோலாஸ் கேஜ் எழுத்துக்களை ஓதினார் மற்றும் வாம்பயரின் முத்தத்தில் அவரது மரபுக்குத் தொடங்குகிறார்
நிக்கோலஸ் கேஜ் ஆஸ்கார் விருதை வென்றார் என்பதை சில நேரங்களில் நமக்கு நினைவூட்டுவது முக்கியம். நினைவில் கொள்ளுங்கள், அவர் ஆஸ்கார் விருதை வெல்லவில்லை, ஏனெனில் இது ஹாலிவுட்டில் வறண்ட ஆண்டு அல்லது அதிகாரத்தில் இருந்த ஒருவர் அவர்களின் ராக்கரில் இருந்து விலகி இருந்தார்; அவர் ஒரு சிறந்த நடிப்பைத் திருப்பியதால் அவர் அதை வென்றார். அவர் உண்மையில் இதுபோன்ற பல நிகழ்ச்சிகளில் திரும்பியுள்ளார். எவ்வாறாயினும், பெரும்பாலான மக்கள் கேஜை நம்பமுடியாத அளவிற்கு மேலான தருணங்களுடன் எப்போதும் இணைப்பார்கள். இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. கேஜ் உடன் ஒப்பிடுகையில் யாரும் இல்லை, இது கேலிக்குரியது.
அவரது "தேனீக்கள் அல்ல!" என்று சிலர் வாதிடுவார்கள். தி விக்கர் மேன் திரைப்படம் நடிகரின் மிகைப்படுத்தப்பட்ட தருணமாகும், இது 1988 ஆம் ஆண்டு திரைப்படமான வாம்பயர்ஸ் கிஸ் திரைப்படத்தில் நடிப்பு போன்ற எதுவும் இல்லை. கேஜ் தனது வாழ்க்கையில் ஒரு அழகான உயர் பட்டியை அமைத்தார். உதாரணமாக, ஒரு தாக்கல் முறை எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதைப் பற்றிய ஒரு புள்ளியை நிரூபிக்க அவர் முழு எழுத்துக்களையும் ஓதிக் காட்டும் இந்த காட்சியை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். காகிதத்தில், ஒரு நடிகர் எழுத்துக்களை ஓதுவதைப் பார்ப்பதை விட சலிப்பாக எதுவும் இருக்கக்கூடாது. எவ்வாறாயினும், கூண்டு இதுபோன்ற ஆர்வத்தோடும் உடல் ரீதியான கூற்றோடும் அதைச் செய்ய நீங்கள் கட்டாயப்படுத்தப்படுகிறீர்கள். அது சாத்தியமில்லை.
---
சினிமா வரலாற்றில் உங்களுக்கு பிடித்த மிகைப்படுத்தப்பட்ட காட்சி எது? கருத்துகளில் எங்களுக்குத் தெரியப்படுத்துங்கள்.